프랑스어로 노래하는 방식

보이스 클리닉

Piaf의 굴리는 “r”부터 Céline Dion의 이중 모음까지, 프랑스어를 노래하는 방법은 여러 가지입니다. Adeline Toniutti는 이를 네 가지 계열로 묶습니다.

프랑스어로 노래하는 네 가지 방식

프랑스어는 많이 변해 왔고, 프랑스어를 노래하는 관습도 함께 변했습니다. 아티스트가 스튜디오에 들어섰을 때 그의 보컬 스타일에 가장 잘 맞는 방식으로 이끌어 주기란 쉽지 않습니다. 그런 방식이 한 번도 체계적으로 정리된 적이 없기 때문입니다. Adeline Toniutti는 자신의 매니저와 나눈 대화를 계기로 이러한 노래 방식을 네 가지 계열로 묶었습니다. 레트로 스타일, 아메리칸-퀘벡 스타일, 어반 스타일, 그리고 french variety 스타일입니다.

한 계열에서 다른 계열로 옮겨 가는 데 다른 악기가 필요한 것은 아닙니다. 그녀의 메소드가 말하는 5가지 피벗 포인트는 어느 계열에서든 발성 동작의 토대로 남습니다.

레트로 스타일

레트로 스타일에서는 Édith Piaf처럼 “r”을 굴리고, 침묵이 살아나도록 단어를 끊어 부릅니다. 모음은 순수하며, 비브라토를 감추지 않고 드러냅니다.

Barbara Pravi와 Zaho de Sagazan은 굴리는 “r”처럼 이 관습 가운데 일부를 다시 가져왔습니다. 한편 Chimène Badi는 Piaf의 노래를 부르면서 거기에 자신의 소울 스타일과 거침없는 비브라토를 입힙니다.

아메리칸-퀘벡 스타일

이른바 “목소리로 승부하는” 여성 가수들, 즉 힘을 앞세우는 가수들은 영어권의 노래 방식을 자기 것으로 삼습니다. 이들은 비음 쪽에 더 가까운 플레이스먼트를 유지하고, 음절을 미국식 이중 모음처럼 나누어 부릅니다. Céline Dion과 Natasha St-Pier가 그 예입니다.

영어는 이런 동작에 유리합니다. 영어의 수많은 이중 모음과 긴 모음은 혀의 움직임 하나로 이어지기 때문에 트왕을 찾는 데 도움이 됩니다. Adeline Toniutti가 트왕을 “미국식으로 노래하기”라고 부르는 것도 그 때문입니다. Céline Dion과 Diane Dufresne는 프랑스어 노래에서 트왕을 사용하며, 덕분에 그들의 노래는 독특한 색채와 놀라운 보컬 기교를 지니게 됩니다. 프로 가수라면 더 밝은 색채를 원하는지, 더 친밀한 색채를 원하는지에 따라 트왕을 쓸 수도 있고 뺄 수도 있어야 합니다.

트왕은 연구개를 올린 상태에서 만들어집니다. 연구개를 내린 채 소리를 극단적으로 비음화하는 것은 트왕의 흉내에 불과하며, 흔히 성대에 위험한 후두 하강과 함께 나타납니다.

트왕: 피열후두개 괄약근의 좁아짐과 올라간 연구개
트왕: 피열후두개 괄약근의 좁아짐과 올라간 연구개

일러스트 © Emma Blanc-Tailleur, Anatomie du Chant, Adeline Toniutti

이런 프랑스어 특유의 유연함을 되찾기 위해 Adeline Toniutti는 때때로 프랑스 노래의 가사를 영어처럼 들리지만 아무 뜻도 없는 음절, 프랑스에서 “요거트”라고 부르는 의성어 가득한 엉터리 영어로 바꿔 부르게 합니다. Claudia Tagbo와 Michèle Laroque가 Star Academy 성을 찾았을 때, Claudia Tagbo의 엉터리 영어는 큰 웃음을 자아냈습니다.

어반 스타일

어반 스타일에서는 소리를 발음하거나 서로 잇는 방식에서 랩과 어반 음악에서 온 울림을 들을 수 있습니다. Vitaa는 어반한 음악성과 함께 그녀만의 맑은 음색을 지니고 있습니다. Yseult나 Angèle 같은 가수는 감정에 따라 모음을 자기 식으로 바꾸기까지 합니다.

Adeline Toniutti는 La Bonne Voix에서 래퍼들이 다루는 모음의 야성에 대해 이야기합니다. 래퍼들은 말하는 목소리에 가깝게 머물면서도 모음을 다르게 울리고 진동시킵니다.

French variety 스타일

French variety 스타일에서는 모음이 순수하고, 비브라토는 없거나 절제되어 있으며, 노래가 가사 본연의 자연스러움에 가깝게 머뭅니다. Mylène Farmer와 Françoise Hardy가 이 보컬 스타일을 대표합니다.

말에 가깝게 머문다고 해서 테크닉이 필요 없는 것은 아닙니다. 가사를 또렷하고 알아듣기 쉽게 지켜 주는 것은 메소드의 다섯 번째 피벗 포인트인 모음과 자음입니다.

모음에 따라 달라지는 위쪽 어금니 사이에서의 혀 뿌리 접촉
모음에 따라 달라지는 위쪽 어금니 사이에서의 혀 뿌리 접촉
비음 자음 M과 N
비음 자음 M과 N

일러스트 © Emma Blanc-Tailleur, Anatomie du Chant, Adeline Toniutti

한 계열에서 다른 계열로

Piaf에서 Céline Dion으로 넘어간다고 해서 후두를 바꾸는 것은 아닙니다. 바뀌는 것은 모음, “r”, 침묵, 비브라토, 그리고 음절 사이의 연결에 무엇을 요구하느냐입니다. 게다가 한 아티스트가 여러 계열을 넘나들 수도 있습니다.

“발성 동작이 건강하다면 우리에게는 언제나 소리 팔레트 전체와 모든 성구를 쓸 수 있는 선택권이 있다는 사실을 늘 기억합시다. 선택의 폭이 줄어드는 순간, 그것은 동작이 점점 덜 최적화되어 있거나 위험하기까지 하다는 뜻입니다.”

Adeline Toniutti

그래서 스튜디오에서는 이런 질문을 하게 됩니다. 이 노래는 어느 계열로 부를 것인가?

연습

엉터리 영어로 부르기

프랑스 노래의 가사를 의성어로 가득한 엉터리 영어로 바꿔 부르면서 아메리칸-퀘벡 스타일의 유연함을 되찾아 보십시오. 그런 다음 그 유연함을 유지한 채 원래 가사로 돌아갑니다.

자음 없이 가사 부르기

모음의 진동을 느낄 수 있도록, 가사의 실제 리듬을 지키면서 자음을 모두 빼고 모든 소리를 서로 이어 연습하십시오.

억양을 넣어 말하기

목소리가 지쳤을 때는 속삭이게 되기 쉬운데, 이는 권하지 않습니다. 대신 좋은 보이스 플레이스먼트를 돕는 억양, 이를테면 퀘벡 억양이나 마르세유 억양, 또는 Chantal Ladesou의 억양으로 말해 보십시오. 최소한의 노력으로 자연스러운 결과를 얻을 수 있고, 분위기를 부드럽게 풀어 주는 장점도 있습니다.

이 연습들은 5가지 피벗 포인트를 지키며 해야 합니다. 성대 질환이 있다면 담당 전문가의 의견을 들으십시오.

CALYP

CALYP에서 나만의 노래 방식 찾기

이 메소드는 Anatomie du Chant(Marabout, 2024)에 자세히 담겨 있습니다. Adeline Toniutti와 그녀의 팀과 함께 연습하고 싶다면 예약해 주십시오.

常见问题

프랑스어로 노래하는 방식에는 어떤 것들이 있나요?

Adeline Toniutti는 네 가지 계열을 구분합니다. 레트로 스타일(Édith Piaf, Barbara Pravi, Zaho de Sagazan), 아메리칸-퀘벡 스타일(Céline Dion, Natasha St-Pier), 어반 스타일(Vitaa, Yseult, Angèle), 그리고 french variety 스타일(Mylène Farmer, Françoise Hardy)입니다.

미국식으로 노래한다는 것은 트왕을 한다는 뜻인가요?

그렇습니다. Adeline Toniutti는 트왕을 “미국식으로 노래하기”라고 부르는데, 영어의 이중 모음과 긴 모음이 트왕을 찾는 데 도움이 되기 때문입니다. 트왕은 연구개를 올린 상태에서 만들어지며, 프로라면 원하는 색채에 따라 트왕을 넣거나 뺄 수 있어야 합니다.

프랑스어로 노래하려면 “r”을 굴려야 하나요?

굴리는 “r”은 Édith Piaf식 레트로 스타일의 특징이며, Barbara Pravi와 Zaho de Sagazan이 이를 다시 가져왔습니다. French variety에서는 모음이 순수하고 비브라토가 절제되며, 아메리칸-퀘벡 스타일에서는 오히려 음절을 미국식 이중 모음처럼 나누어 부릅니다.

노래마다 부르는 방식을 바꿀 수 있나요?

그렇습니다. 발성 동작이 건강한 한, 가수는 소리 팔레트 전체와 모든 성구를 선택할 수 있으며 한 계열에서 다른 계열로 옮겨 갈 수 있습니다.