오페라: 서정 극장의 역사와 형식

1600년경 피렌체와 몬테베르디의 오르페오

오페라는 이탈리아, 바르디와 코르시가 이끈 피렌체 서클에서 태어납니다. 음악가와 시인들은 밀집한 성부 폴리포니에 맞서 stilo rappresentativo, 즉 숫자 저음(바소 콘티누오) 위의 음악적 낭독, 곧 레치타티보를 발명합니다. 소재는 신화에서 오며, 오르페우스와 에우리디케 이야기가 특히 많습니다.

1600년, 리누치니 대본에 의한 야코포 페리의 Euridice는 흔히 최초의 오페라로 꼽힙니다. 폴리포니도 순수 기악도 없이, 가사가 들리도록 레치타티보를 체계적으로 씁니다. 카치니가 거의 동시에 또 다른 Euridice를 씁니다. 같은 서클의 카발리에리는 로마에서 오라토리오를 창안합니다.

이정표는 클라우디오 몬테베르디(1567-1643)의 Orfeo로 남습니다. 만토바 공작은 페리 이후 «같은 것, 다만 더 나은 것»을 의뢰했습니다. 스트리지오 대본, 세 번 연주되는 토카타 뒤 프롤로그, 다섯 막: 목가적 사랑, 에우리디케 죽음의 소식, 저승으로의 하강, 금지의 파기, 아폴론과 함께하는 승천. 몬테베르디는 대위법의 기교와 자연스러운 서정 낭독을 조화시키며, 이후 포페아의 대관에서 그 천재를 다시 확인합니다.

18세기: 나폴리, 라모, 부퐁 논쟁

세기 전반에는 프랑스를 제외한 전역에서 나폴리 악파가 지배합니다. 대본가 제노와 특히 메타스타시오(1698-1782)가 대본을 개혁합니다. 적은 인물, 세 막, 고대 소재, 장면을 레치타티보(하프시코드의 세코, 오케스트라의 아콤파냐토)로 두고 이어 표현적 아리아, 종결 합창. 카스트라티를 앞세운 스타 가수들이 기교를 주도하며, 다 카포 재현마다 장식이 붙습니다.

Apostolo Zeno : 메타스타시오와 함께 오페라 세리아 대본의 핵심 시인(1669-1750).

프랑스에서는 륄리 이후 오페라 발레(캉프라, 데스투슈, 샤르팡티에)가 프랑스·이탈리아 양식을 섞습니다. 라모는 Hippolyte et Aricie(1733)로 확고해집니다. 트라제디 리리크, 희극, 오페라 발레, 표현적 레치타티보, 롱도 형식의 아리아, 풍부한 합창, «베르사유식» 화려함.

부퐁 논쟁(Querelle des Bouffons)은 1752년 페르골레시의 La serva padrona가 파리에 오면서 터집니다. 루소와 백과전서파 학자들은 자연스러운 부파를 라모의 화성에 맞서 옹호하고, 볼테르는 라모를 지지합니다. 이 논쟁은 오페라 코미크(일상 소재, 유절 아리아, 적은 합창)를 키우고 트라제디 리리크를 약화합니다. 잉글랜드에서 헨델은 합창이 풍부한 이탈리아 오페라를 약 40편 씁니다(Rinaldo, Orlando).

« 이로부터 나는 프랑스인에게 음악이 없으며 있을 수도 없다고 결론짓는다. 혹 언젠가 갖게 된다면, 그들에게는 오히려 불행일 것이다. » - Jean-Jacques Rousseau

연대기 이정표

• 1600: 피렌체, 페리의 Euridice.
• 약 1607: 만토바, 몬테베르디의 Orfeo.
• 1637: 베네치아 공설 극장; 카발리, 체스티.
• 1670-1687: 륄리가 루이 14세 궁정에서 프랑스 오페라를 정착시킴.
• 약 1689: 퍼셀의 디도와 아이네이아스.
• 1733: 라모의 Hippolyte et Aricie.
• 1752: 파리의 부퐁 논쟁.
• 1762-1779: 글룩의 개혁, Orfeo에서 Iphigénie en Tauride까지.

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