La Seconda Scuola di Vienna: atonalità, serie e eredità
STORIA DELLA MUSICA
Schoenberg, Berg, Webern: quadro storico per affrontare il repertorio del Novecento senza forzare la voce. di Adeline Toniutti.
Fonte Jean Mislin · Musicologo, organista e direttore di coro · insegnante di Adeline Toniutti Nell'ambito delle ricerche di Adeline Toniutti
Che cos'è la Scuola di Vienna in musica?
La Seconda Scuola di Vienna indica il trittico Arnold Schoenberg (1874-1951), Alban Berg (1885-1935) e Anton Webern (1883-1945). Tra il 1908 e il 1923 passano dall'atonalità libera al dodecafonismo: composizione fondata su dodici suoni in rapporto solo tra loro. Per il cantante è il quadro storico per affrontare Pierrot lunaire, Wozzeck e lo Sprechgesang senza forzare la voce, nel quadro storico del Novecento.
Dal temperamento equabile alla rottura atonale
Fino al XVIII secolo il temperamento ineguale limitava le modulazioni. Il temperamento equabile (Werckmeister, 1691; Bach, Clavicembalo ben temperato) apre tutte le tonalità. Nell'Ottocento il cromatismo rende fluttuante la tonalità: Liszt scrive una Bagatella senza tonalità.
All'inizio del Novecento si aprono più vie: modi, folklore, politonalità, neoclassicismo. Schoenberg, Berg e Webern scelgono la generalizzazione del cromatismo fino all'atonalità: rifiuto di un polo tonale. Le ricerche si concentrano soprattutto tra il 1906 e il 1923.
Schoenberg: da Wagner al dodecafonismo
Nato a Vienna, in gran parte autodidatta, Schoenberg pratica il violino e la musica da camera. Le prime opere subiscono l'influenza di Brahms e soprattutto di Wagner. Nel 1897 studia contrappunto con Zemlinsky. Dal 1904 Berg e Webern si raccolgono intorno a lui; nel 1910-11 scrive il Trattato di armonia.
Nel 1908 il Secondo quartetto d'archi con voce (ultimi due movimenti) entra nell'atonalità. Nel 1912 Pierrot lunaire sperimenta lo Sprechgesang (canto parlato) e adatta la scrittura atonale a forme antiche (lied, valzer, barcarola, fuga, passacaglia). Fino al 1923 compone poco per elaborare il metodo dei dodici suoni, applicato nel Valzer delle Cinque pezzi per pianoforte op. 23. Licenziato a Berlino prima dell'ascesa di Hitler, parte per Parigi poi per gli Stati Uniti; muore a Los Angeles nel 1951. Opere vocali maggiori: Gurre-Lieder, Erwartung, Mosè e Aronne, Un superstite di Varsavia (1947).
Principi della musica seriale
Nel sistema tonale una gerarchia stretta tra gradi crea il senso di tonalità. Con la serie di dodici suoni Schoenberg istituisce una stretta uguaglianza tra i dodici suoni della scala cromatica. La serie (forma fondamentale, Grundgestalt) è una successione ordinata: nessun suono si riusa prima degli altri; si bemolle equivale a la diesis; l'ottava equivale al suono stesso.
Tre altre forme: retrogrado (Krebs), rivolto (Umkehrung), retrogrado del rivolto (Krebsumkehrung). Trasponibili su undici altri gradi, danno 48 possibilità melodiche. Resta da ritmare, accompagnare e formare accordi dalla serie. Dal 1924 Berg e Webern seguono: si allarga il divario tra Vienna e le altre capitali musicali.
Berg e Webern: due eredità distinte
Alban Berg, allievo gratuito di Schoenberg dal 1904, resta legato al postromanticismo pur adottando la tecnica dodecafonica. L'espressione viene prima. L'opera Wozzeck (composizione 1917-1922, prima a Berlino 1925) è, con il Pelléas di Debussy, il grande evento lirico di inizio secolo. Ammorbidisce la serie: il Concerto per violino (1935, «alla memoria di un angelo») poggia in gran parte su accordi perfetti. Fine vita dedicata a Lulu; morte il 24 dicembre 1935.
Anton Webern, dottore in musicologia (tesi sul Choralis Constantinus di Isaac, 1906), allievo dal 1904, coltiva forme tradizionali (passacaglia, canone, sinfonia) nonostante l'atonalità. Concentrazione estrema, forme piccole, melodia di timbro (Klangfarbenmelodie). La serie del Konzert op. 24 si divide in quattro volte tre suoni. Ucciso per errore nel 1945, dopo il 1950 diventa modello di Darmstadt e di Boulez.
Cronologia e opere chiave
- 1904: Berg e Webern si raccolgono intorno a Schoenberg a Vienna.
- 1908: atonalità nel Secondo quartetto; prime opere atonali di Webern.
- 1912: Pierrot lunaire; Sprechgesang.
- 1917-1925: composizione e prima di Wozzeck a Berlino.
- 1923: metodo dei dodici suoni (op. 23); Suite per pianoforte op. 25.
- 1935: Concerto per violino di Berg; morte di Berg.
- 1945-1951: morte di Webern; morte di Schoenberg a Los Angeles.
- intorno al 1950: Webern modello della giovane generazione (Boulez, serie generalizzata).
FAQ
Domande frequenti sulla Scuola di Vienna
Chi compone la Seconda Scuola di Vienna?
Arnold Schoenberg, Alban Berg e Anton Webern, riuniti a Vienna intorno al 1904, poi intorno all'atonalità (1908) e al dodecafonismo (1923).
Qual è la differenza tra atonalità e dodecafonismo?
L'atonalità rifiuta un polo tonale (dal 1908). Il dodecafonismo organizza i dodici suoni in serie per evitare la gerarchia tonale.
Che cos'è lo Sprechgesang?
Il canto parlato sperimentato in Pierrot lunaire (1912): altezza e ritmo notati, produzione tra parola e canto, senza forzare la laringe.
In che cosa differiscono Berg e Webern?
Berg ammorbidisce la serie e resta postromantico (Wozzeck). Webern spinge rigorosità, concentrazione e melodia di timbro; modello di Darmstadt dopo il 1950.
Come affrontare questo repertorio nel canto?
Con intonazione fine, dizione, appoggio e salute laringea, senza imitare un suono forzato.
Fonti e citazioni
Riferimenti e citazioni per approfondire l'argomento.
- Jean Mislin: musicologo, organista e direttore di coro, insegnante di Adeline Toniutti. Note nell'ambito delle ricerche di Adeline Toniutti.
- Arnold Schoenberg: metodo di composizione a dodici suoni; forme della serie (Grundgestalt, Krebs, Umkehrung).
- Hans Stückenschmidt: sull'azione immediata della musica di Berg (a proposito di Wozzeck).
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