Béla Bartók
HISTOIRE DE LA MUSIQUE
Modes populaires et rythme : élargir l'oreille du chanteur au-delà du système tonal classique.
Source Jean Mislin · Musicologue, organiste et chef de choeurs · professeur d'Adeline Toniutti Dans le cadre des recherches d'Adeline Toniutti
Biographie de Bartók
Béla Bartók (Nagyszentmiklós, 1881 - New York, 26 septembre 1945) est un compositeur, pianiste et ethnomusicologue hongrois. Formé à l'Académie Royale de Budapest, il mène en parallèle composition et collecte de chants populaires avec Zoltán Kodály. Dans le parcours d'histoire de la musique, ses modes populaires et son rythme élargissent l'oreille du chanteur au-delà du système tonal classique.
Jeunesse, Budapest et double vocation
Né en 1881 à Nagyszentmiklós (aujourd'hui en Roumanie), Bartók passe ses sept premières années dans le village où son père dirige l'école d'agriculture. Santé fragile, tendance à l'isolement. Après la mort du père (1888), sa mère institutrice élève Béla et Elza. Dès 1893, lycée de Pozsony et harmonie avec László Erkel : découverte de Bach à Brahms.
En 1899, Académie Royale de Budapest : piano avec Thoman, composition avec Koessler. En 1902, Also sprach Zarathustra de Richard Strauss le motive pour composer. Sa vie se partage alors en deux activités : composition et recherche ethno-musicale. En 1907, professeur de piano à l'Académie, mariage avec Márta Ziegler. Célébrité réelle en 1923 avec la Suite de danses. Après séparation, mariage avec Ditta Pásztory. En 1934, il quitte l'enseignement pour composer et donner des concerts. En 1940, émigration à New York, grandes difficultés matérielles ; mort le 26 septembre 1945.
Ethnomusicologie et modes populaires
À partir de 1905, Bartók passe des mois chez les paysans, dans les villages les plus reculés, avec un appareil enregistreur primitif. Il enregistre, note et publie la musique populaire hongroise : un vrai travail ethno-musicologique, étendu à la Bulgarie et à la Roumanie, avec Kodály. Il distingue nettement musique tzigane et musique paysanne collectée sur le terrain.
Cette musique le libère de l'hégémonie majeur-mineur : échelles modales, nouvelles combinaisons harmoniques, libre usage du chromatisme, tout en confirmant un pôle tonal (« une musique populaire atonale m'apparaît inconcevable »). Richesse rythmique (mélanges binaire-ternaire bulgares, croche comme pulsation de base), fluctuations de tempo (rallentando et stringendo), mélodies nouvelles dans l'esprit du folklore sans citation textuelle. Pour le chanteur, c'est une oreille modale et une precision rythmique hors des schémas tonals purement classiques, en dialogue avec le XXe siècle et Stravinsky.
Style : dualités, rythme moteur et axes
Bartók coexiste des éléments antagonistes. Dualité chromatisme-diatonisme : influences occidentales (Liszt, Strauss) vers le chromatisme ; musique paysanne comme autre chemin. Motifs chromatiques souvent brefs, en cercle (ex. 1er mouvement de la Musique pour cordes, percussions et célesta) ; motifs diatoniques en ligne droite, expression de détente (ex. 3e mouvement de la Sonate pour deux pianos et percussions). Synthèse harmonie-contrepoint (renversements, imitation canonique), savant-populaire, Orient-Occident.
Le rythme est très marqué : rythme moteur, « primitif » motorique partagé avec Stravinsky, Honegger, Prokofiev ; martelé et scandé de type Allegro barbaro ; mètres impairs, division irrégulière. Selon Ernő Lendvai, les fonctions tonales s'élargissent aux cycles de quintes selon un système d'axes interchangeables ; le nombre d'or et la suite de Fibonacci (1, 2, 3, 5, 8, 13, 21.) structurent de nombreuses proportions. Tempérament entier, refus des compromissions, même dans les difficultés de la fin de vie : « l'empire des dissonances, c'est le mien ».
Repères chronologiques et œuvres clés
- 1881 : naissance à Nagyszentmiklós ; 1899 : Académie de Budapest.
- 1903 : Kossuth (poème symphonique) ; 1905+ : collectes folkloriques avec Kodály.
- 1908-1915 : Pour les enfants ; Danses populaires roumaines (1915).
- 1911-1919 : Le Château de Barbe-Bleue ; Le Prince de bois ; Le Mandarin merveilleux.
- 1923-1939 : Suite de danses ; six quatuors à cordes ; Mikrokosmos (1926-1937) ; Musique pour cordes, percussions et célesta (1936) ; Divertimento (1939).
- 1940-1945 : New York ; Concerto pour orchestre (1943) ; 3e concerto pour piano et concerto pour alto inachevés ; mort le 26 septembre 1945.
Piano pédagogique : Mikrokosmos (six volumes progressifs), Pour les enfants. Concertos : trois pour piano (1926, 1930-31, 1945 inachevé), deux pour violon (1907-08 inédit, 1937-38). Scène : drame lyrique en un acte, poème chorégraphique, pantomime. Voir aussi Wozzeck pour le théâtre musical du XXe siècle.
FAQ sur Béla Bartók
Quand est né et mort Bartók ?
Bartók est né en 1881 à Nagyszentmiklós (aujourd'hui en Roumanie) et mort à New York le 26 septembre 1945.
Quel est le lien entre Bartók et le folklore ?
Dès 1905, avec Kodály, il collecte chants paysans hongrois, bulgares et roumains ; cette matière libère son harmonie des modes majeurs et mineurs traditionnels tout en gardant un pôle tonal.
Quelles sont les œuvres majeures de Bartók ?
Entre autres : six quatuors, Mikrokosmos, Musique pour cordes, percussions et célesta, Concerto pour orchestre, Le Château de Barbe-Bleue, Le Mandarin merveilleux.
Bartók était-il atonal ?
Non au sens de l'école de Vienne : il refuse une musique populaire atonale et maintient des pôles tonaux élargis (axes, modes), même dans un langage très dissonant.
Pourquoi Bartók compte-t-il pour les chanteurs ?
Par la lecture de partition, le phrasé, l'intonation et le respect des styles historiques (baroque, classique, romantique, XXe siècle).
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Sources et citations
Repères et citations pour approfondir le sujet.
- Jean Mislin : musicologue, organiste et chef de choeurs, professeur d'Adeline Toniutti. Notes utilisées dans le cadre des recherches d'Adeline Toniutti.
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