Béla Bartók

HISTORIA DE LA MÚSICA

Modos populares y ritmo: ampliar el oído del cantante más allá del sistema tonal clásico, en el cluster de historia de la música CALYP.

Fuente Jean Mislin · Musicólogo, organista y director de coro · profesor de Adeline Toniutti En el marco de las investigaciones de Adeline Toniutti

Biografía de Bartók: claves esenciales

Béla Bartók (Nagyszentmiklós, 1881 - Nueva York, 26 de septiembre de 1945) fue compositor, pianista y etnomusicólogo húngaro. Formado en la Academia Real de Budapest, combinó composición y recolección de cantos populares con Zoltán Kodály. En el panorama de historia de la música, sus modos populares y su ritmo amplían el oído del cantante más allá del sistema tonal clásico.

Juventud, Budapest y doble vocación

Nacido en 1881 en Nagyszentmiklós (hoy Rumanía), pasa sus siete primeros años en el pueblo donde su padre dirige la escuela de agricultura. Salud frágil, tendencia al aislamiento. Tras la muerte del padre (1888), su madre maestra cría a Béla y Elza. Desde 1893, instituto en Pozsony y armonía con László Erkel: de Bach a Brahms.

En 1899, Academia Real de Budapest: piano con Thoman, composición con Koessler. En 1902, Also sprach Zarathustra de Richard Strauss lo impulsa a componer. Su vida se reparte entre composición e investigación etnomusicológica. En 1907, profesor de piano, matrimonio con Márta Ziegler. Fama real en 1923 con la Suite de danzas. Tras la separación, matrimonio con Ditta Pásztory. En 1934 deja la docencia para componer y dar conciertos. En 1940, emigración a Nueva York, grandes dificultades materiales; muerte el 26 de septiembre de 1945.

Etnomusicología y modos populares

Desde 1905, Bartók pasa meses entre campesinos en aldeas remotas con un grabador primitivo. Registra, anota y publica la música popular húngara: un auténtico trabajo etnomusicológico, ampliado a Bulgaria y Rumanía, con Kodály. Distingue con claridad la música gitana de la campesina recogida sobre el terreno.

Esa música lo libera de la hegemonía mayor-menor: escalas modales, nuevas combinaciones armónicas, uso libre del cromatismo, manteniendo un polo tonal («una música popular atonal me resulta inconcebible»). Riqueza rítmica (mezclas binario-ternarias búlgaras, corchea como pulso base), fluctuaciones de tempo, melodías nuevas en el espíritu del folclore sin cita textual. Para el cantante: oído modal y precisión rítmica fuera de esquemas puramente clásicos, en diálogo con el siglo XX y Stravinsky.

Estilo: dualidades, ritmo motor y ejes

Bartók hace convivir elementos antagónicos. Dualidad cromatismo-diatonismo: influencias occidentales (Liszt, Strauss) hacia el cromatismo; la música campesina como otro camino. Motivos cromáticos a menudo breves y circulares (1.er movimiento de la Música para cuerdas, percusión y celesta); motivos diatónicos en línea recta, expresión de distensión (3.er movimiento de la Sonata para dos pianos y percusión). Síntesis armonía-contrapunto, culto-popular, Oriente-Occidente.

El ritmo está muy marcado: ritmo motor, impulso «primitivo» compartido con Stravinsky, Honegger y Prokofiev; escritura martilleada tipo Allegro barbaro; metros irregulares. Según Ernő Lendvai, las funciones tonales se amplían en ciclos de quintas según un sistema de ejes intercambiables; la sección áurea y Fibonacci estructuran muchas proporciones. Temperamento íntegro, rechazo de compromisos incluso en las dificultades finales: «el imperio de las disonancias es el mío».

Cronología y obras clave

  • 1881: nacimiento en Nagyszentmiklós; 1899: Academia de Budapest.
  • 1903: Kossuth; 1905+: recolectas folclóricas con Kodály.
  • 1908-1915: Para los niños; Danzas populares rumanas (1915).
  • 1911-1919: El castillo de Barbazul; El príncipe de madera; El mandarín maravilloso.
  • 1923-1939: Suite de danzas; seis cuartetos; Mikrokosmos (1926-1937); Música para cuerdas, percusión y celesta (1936); Divertimento (1939).
  • 1940-1945: Nueva York; Concierto para orquesta (1943); 3.er concierto para piano y concierto para viola inacabados; muerte el 26 de septiembre de 1945.

Piano pedagógico: Mikrokosmos (seis volúmenes), Para los niños. Escena: drama lírico, poema coreográfico, pantomima. Véase también Wozzeck para el teatro musical del siglo XX.

FAQ sobre Béla Bartók

¿Cuándo nació y murió Bartók?

Bartók nació en 1881 en Nagyszentmiklós (hoy Rumanía) y murió en Nueva York el 26 de septiembre de 1945.

¿Cuál es el vínculo de Bartók con el folclore?

Desde 1905, con Kodály, recolectó cantos campesinos húngaros, búlgaros y rumanos; esa materia liberó su armonía de los modos mayor y menor tradicionales manteniendo un polo tonal.

¿Cuáles son las obras mayores de Bartók?

Entre otras: seis cuartetos, Mikrokosmos, Música para cuerdas, percusión y celesta, Concierto para orquesta, Barbazul, El mandarín maravilloso.

¿Era Bartók atonal?

No en el sentido de la Segunda Escuela de Viena: rechazaba una música popular atonal y mantenía polos tonales ampliados (ejes, modos), incluso en un lenguaje muy disonante.

¿Por qué importa Bartók para los cantantes?

Par une lecture attentive de la partition, une intonation sûre et un phrasé au service du texte et de la dramaturgie.

PARA SEGUIR

En el cluster de historia de la música

Fuentes y citas

Referencias y citas para profundizar en el tema.

  • Jean Mislin: musicólogo, organista y director de coro, profesor de Adeline Toniutti. Notas en el marco de las investigaciones de Adeline Toniutti.

PARA SEGUIR

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PASAR A LA PRÁCTICA

Modos, ritmo y oído ampliado

Relacione folclore modal, ritmo del siglo XX y técnica vocal con el equipo CALYP de Adeline Toniutti.