卡米尔·圣-桑
音乐史
炫技家、作曲家与法国音乐捍卫者：清晰、分寸与形式，服务CALYP声乐文化。
来源 Jean Mislin · 音乐学家、管风琴家与合唱指挥 · Adeline Toniutti 的老师 属 Adeline Toniutti 研究框架
圣-桑生平概要
卡米尔·圣-桑（1835-1921）是十九世纪下半叶法国音乐的核心人物：钢琴与管风琴炫技家，协奏曲、交响诗、《第三交响曲（管风琴）》与《参孙与达利拉》的作者，1871年与人共同创立国家音乐协会（Ars gallica）。在音乐史脉络中，其形式清晰与119首艺术歌曲滋养法语声乐文化。
少年、早慧与学习
内政部官员之子，两月丧父，由母亲与姑祖母抚养。家庭教育、过目不忘的记忆，以及对文学、科学与音乐的热情：早慧常与莫扎特相比。师从Stamaty（钢琴）与Maleden（理论），十一岁已在普莱耶尔厅首演，是键盘炫技者。1848年入巴黎音乐学院，师从Reber、Halévy与古诺。
1853年任圣梅里管风琴师，1857年任玛德莱娜教堂管风琴师；1861至1865年接替尼德迈耶任钢琴教授：福雷与梅萨热为其学生。他不倦地演奏与旅行，并撰写诗歌、哲学、科学与音乐文稿。
风格：革新者与保守者
圣-桑既是革新者，也是保守者。逆时代风尚，他是法国少有的全力投身器乐并为之赢得尊严者。受拉莫、莫扎特等古典大师熏陶，音乐以清晰、分寸与优雅见长：形式始终是首要关切。人常称其为法国的门德尔松；他相当契合帕尔纳斯诗派精神。
吕西安·勒巴泰称之为「冷淡的絮叨」，并形容他是注重形式（有时是借用形式）的帕尔纳斯人，题材散落于古代、圣经、西班牙等。那是自我克制的浪漫派音乐。晚年保守姿态不应掩盖他对法国音乐的贡献。奥涅格后来写道：在拉威尔背后，可辨认出圣-桑。
年表与关键作品
- 1835：出生；两月丧父；家庭教育。
- 1846-1848：普莱耶尔厅首演（11岁）；入音乐学院。
- 1853-1857：圣梅里与玛德莱娜管风琴师；第一交响曲。
- 1861-1865：尼德迈耶学校教授（学生：福雷、梅萨热）。
- 1871：创立国家音乐协会（Ars gallica）；《翁法勒的纺车》。
- 1873-1877：《法厄同》《骷髅之舞》《赫拉克勒斯的青年时代》；《参孙与达利拉》（1877）。
- 1885-1886：《第三交响曲（管风琴）》；《动物狂欢节》。
- 1921：逝世。
钢琴：大量小品。钢琴协奏曲：第一D大调（1858）、第二g小调、第三降E（1875）、第四c小调（1877）、第五F（1895）。
« 冷淡的絮叨 » - Lucien Rebatet
« 他是一位巴那斯派。与巴那斯诗人一样讲究形式--却是借来的形式--并有反抒情倾向，在时间与空间上选取过于分散的母题（古代、圣经、蛮族、中世纪、文艺复兴、中国、西班牙），以致只能从外部、以轶事方式处理。 » - Lucien Rebatet
关于圣-桑的常见问题
圣-桑何时出生、何时去世？
圣-桑生于1835年，卒于1921年。
他最著名的交响曲是哪一部？
c小调《第三交响曲》（「管风琴」，1885-86），纪念李斯特，使用大管风琴。
《动物狂欢节》是什么？
1886年室内合奏作品，以器乐小品（含《天鹅》）闻名，作曲家长久不愿公开。
他的主要歌剧是哪一部？
《参孙与达利拉》（1877），十九世纪法国歌剧支柱，含咏叹调「Mon cœur s'ouvre à ta voix」。
为何歌者应重视圣-桑？
因为他的艺术歌曲、法语韵律与清晰线条要求吐字、分寸与层次，这是法语声乐文化的支柱。
来源与引文
引自 Jean Mislin 音乐史笔记中的出处与引文（非完整书目）。
- Jean Mislin：音乐学家、管风琴家与合唱指挥 · Adeline Toniutti 的老师。本页所依据的音乐史笔记。
- Lucien Rebatet：「冷淡的絮叨」
- Arthur Honegger（Je suis compositeur）：在拉威尔背后可辨认出圣-桑。