Петь громче

Возьмём ля первой октавы (A4), ноту камертона с частотой 440 Гц. Поём ли мы её piano или forte, через плоскость голосовых связок проходит одно и то же число акустических импульсов: меняется только их величина. На более громком звуке голосовые связки смыкаются плотнее. На звуке piano амплитуда колебаний меньше, и поток воздуха, который поступает к гортани, тоже слабее.

Поэтому, чтобы перейти от одного нюанса к другому, не меняя ноты, нужно тонко управлять опорой мышц живота. Если опора недостаточна, гортань автоматически меняет высоту звука.

Чтобы издать звук, нужно опустошить лёгкие. Мы сближаем рёбра и поднимаем диафрагму с помощью мышц живота, которые создают давление и выталкивают воздух вверх. Эти мышцы образуют пояс, охватывающий внутренние органы, и у каждой из них своя роль:

• поперечная мышца живота, самая глубокая, повышает внутрибрюшное давление и стабилизирует корпус. Она работает не постоянно: в основном она включается во время активного выдоха;
• косые мышцы, наружная и внутренняя, участвуют в создании этого давления и обеспечивают подвижность корпуса. Наружная косая мышца, кроме того, позволяет выполнить ретроверсию таза;
• прямая мышца живота, те самые «кубики», удерживает выпуклость живота. Она уравновешивает вдох и служит двигателем выдоха.

Adeline Toniutti описывает певческий выдох в четыре этапа:

1. Я вдыхаю. Я позволяю грудине подняться и чувствую, как раскрываются рёбра.
2. Я встаю на стартовые колодки. Я включаю мышцы живота и привожу в тонус наружную косую мышцу.
3. Я запускаю активный выдох. С помощью межрёберных мышц плавающие рёбра сближаются, а прямая мышца живота давит на диафрагму, чтобы поднять её и под контролем выпустить воздух из лёгких.
4. Я смыкаю голосовые связки. Звук резонирует, я артикулирую, я пою.

Когда приходит время взять верхнюю ноту, большинство певцов ослабляют давление рёбер и позволяют плавающим рёбрам снова раскрыться, из-за чего падает давление, в котором нуждается нота. Его, напротив, нужно сохранять, при условии что вы уверены в правильном движении гортани.

Звук рождается при встрече воздуха с голосовыми связками, которые смыкаются и колеблются с определённой частотой. Затем звуковая волна окрашивается и обретает форму, соприкасаясь с мембранами и полостями на своём пути. Резонаторы составляют четвёртую опорную точку метода, и именно здесь голос обретает полётность.

Самый известный тому пример твэнг. Он заключается в сужении небольшой зоны прямо над голосовыми связками, которая действует как мегафон. Твэнг увеличивает силу голоса, не требуя дополнительного дыхательного усилия, потому что воздействует на голосовой тракт, а не на голосовые связки. Adeline Toniutti уже несколько лет преподаёт его, отталкиваясь от пяти опорных точек, и называет это «петь по-американски». Твэнг выполняется при поднятом мягком нёбе. Во многих видео его путают с крайней назализацией звука, при которой мягкое нёбо, наоборот, остаётся опущенным и которую часто связывают с опасным для голосовых связок опусканием гортани.

Поиск твэнга в современной музыке сродни поиску маски и проекции в опере: в обоих случаях певец ищет звук и полётность, затрачивая меньше усилий. Научная литература описывает твэнг как эффективный способ повысить акустическую интенсивность: он усиливает высокие частоты голоса, то, что называют певческой формантой.

А белтинг представляет собой регистр, который позволяет удерживать механизм 1, грудной голос, как можно выше в тесситуре. Давление воздуха под голосовыми связками растёт благодаря давлению мышц живота, сопротивление гортани становится выше, а преддверие гортани компенсирует это умеренным сужением. Так звучит River Deep, Mountain High в исполнении Tina Turner или Céline Dion.

Эти упражнения нужно выполнять, соблюдая пять опорных точек. Если у вас есть заболевание голосовых связок, посоветуйтесь со своим специалистом.