음악사 용어집: 성악가를 위한 용어
음악사
레치타티보, 종지, 다성부, 성구: 음악 분석과 성악 어휘를 잇는 공용 어휘입니다.
출처 Jean Mislin · 음악학자, 오르간 연주자, 합창 지휘자 · Adeline Toniutti의 스승 Adeline Toniutti 연구의 일환으로
레치타티보, 아리아, 아리오소: 성악의 담화
레치타티보(recitative)는 17세기 전환기에 고안된 자유로운 구조로, 음절 중심의 낭송 양식이며 말의 리듬을 재현합니다. 바로크 시대에는 바소 콘티누오(통주저음)의 지지를 받습니다. 아리아(aria)는 알레산드로 스카를라티(17세기 말) 이후 ABA 형식(다 카포 아리아)의 발전된 성악 작품이 되어 바로크 오페라의 전형이 되었고, 19세기에는 형식이 더욱 정교해집니다. 아리오소(arioso)는 매우 가창적인 레치타티보, 또는 기악에서 칸타빌레 패시지를 가리킵니다.
반주 단성(accompanied monody)(16세기 말~18세기 초)은 콘티누오 화음 위에 한 성부를 둡니다. 반면 아 카펠라(a cappella) 기법은 기악 반주 없는 성가 또는 세속 합창입니다. 이 기준들은 장르에 따라 낭송과 선율선을 균형 있게 다루는 데 도움을 줍니다.
종지(cadence)와 카덴차(cadenza): 구두점과 기교
종지(cadence)는 산문의 마침표나 쉼표처럼 음악 담화를 구분하는 화성 또는 선율 공식입니다. 협주적 작품에서 카덴차(cadenza)는 솔리스트에게 맡기는 기교 패시지로, 작곡되었거나 즉흥이며 최종 화성 종지(화음 I6, V5, I5) 안에 삽입됩니다. 솔리스트는 이 화음 중 첫 번째에서 시작하며, 카덴차는 오케스트라 복귀 전 긴 트릴로 끝나는 경우가 많습니다.
이 순간들에는 장식음과 비화성음이 채워집니다. 전타음(appoggiatura)(박에 오는 표현적 비화성음), 모르덴트(mordent)(아래 온음 또는 반음으로의 단 한 번 진동, 기호 ~), 트릴, 턴 등입니다. 해결(resolution)은 불협화를 이웃한 협화 음정으로 미끄러지듯 옮기는 것으로, 화성 분석과 성악의 프레이징에 핵심 이정표입니다.
다성부, 모방, 카논과 푸가
다성부(polyphony)는 시대마다 바뀌는 대위법 규칙에 따라 하나 이상의 성부를 겹치는 예술입니다. 모방(imitation)은 선율 모티브를 다른 성부에서 다시 진술합니다. 첫 항을 선행부(antecedent), 둘째 항을 후행부(consequent)라 합니다. 카논(canon)은 선행부와 후행부가 겹치는 밀접하고 지속적인 모방으로, 엄격하거나 자유로우며 유니즌에서 옥타브까지 다양한 음정으로 이루어집니다.
푸가는 이 기법을 높입니다. 주제, 응답, 대주제, 스트레토(후행부의 밀집 진입) 등입니다. 리체르카레(ricercare)는 모방 대위법의 기악 조상입니다. 호모포니(homophony)(수직적 양식, 화음 반주를 동반한 선율)는 폴리리듬(성부 간 리듬 일치의 부재)과 다릅니다. 합창이나 칸타타 성악가에게 이 개념들은 다성부 청각을 단련합니다.
성구, 음역 폭, 테시투라
성구(register)는 성악의 평균 음역, 또는 동일한 음색 특성을 유지하는 테시투라의 세분(오르간에서는 스톱)을 말합니다. 음역 폭(ambitus)은 선율선의 가장 낮은 음과 가장 높은 음 사이의 음정입니다. 음역 폭, 전체 음역, 테시투라(tessitura), 성구를 혼동하지 마십시오. 이 분석 용어들은 선, 역할, 악기를 음향 공간에 위치시킵니다. 테시투라는 목소리가 가장 편안한 구역이고, 전체 음역은 가능한 음의 총합이며, 음역 폭은 주어진 선율의 극단을 측정합니다.
기타 핵심 용어 (빠른 이정표)
- 칸투스 피르무스(cantus firmus): 다성부의 바탕으로 쓰는 차용 선율(긴 음가 또는 장식).
- 오스티나토 / 그라운드 베이스: 고집스럽게 반복되는 공식, 흔히 저음부. 영국에서는 ground bass.
- 숫자 저음(figured bass): 실현할 화음을 숫자로 표시한 저음선(바로크 콘티누오).
- 칸타타(cantata): 17세기에는 극적 마드리갈, 18세기에는 아리아와 리토르넬로를 갖춘 더 연극적인 형식.
- 미사(Mass): 통상문(Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus-Benedictus, Agnus)은 14세기부터 자주 다성부로, 고유문(인트로이트, 그라두알레, 알렐루야, 오페르토리움, 성체 배령)은 변합니다.
- 레퀴엠(Requiem): 죽은 이를 위한 미사(모차르트, 베를리오즈, 베르디, 포레, 뒤뤼플레, 수페).
- 라이트모티프(Leitmotiv): 인물이나 감정에 연결된 주도 동기(바그너).
- 파사칼리아(passacaglia): 그라운드 베이스 위의 무곡 또는 변주, 샤콘에 가깝습니다.
출처와 인용
주제를 더 깊이 살펴보기 위한 이정표와 인용입니다.
- Jean Mislin: 음악학자, 오르가니스트, 합창 지휘자이며 Adeline Toniutti(아델린 토니우티)의 스승입니다. Adeline Toniutti 연구의 틀에서 활용된 노트입니다.