La Sagra della primavera

STORIA DELLA MUSICA

Ritmo primitivo e rottura del 1913: contesto culturale del Novecento per il cantante e il pedagogo nel cluster di storia della musica CALYP.

Fonte Jean Mislin · Musicologo, organista e direttore di coro · insegnante di Adeline Toniutti Nell'ambito delle ricerche di Adeline Toniutti

Che cos'è la Sagra della primavera di Stravinsky?

La Sagra della primavera è un balletto di Igor Stravinsky (1882-1971), creato il 29 maggio 1913 a Parigi sotto la direzione di Pierre Monteux, coreografia di Nijinsky e soggetto scritto con il pittore-archeologo Nicolas Roerich. Ispirato a un grande rito pagano russo, segna una rottura ritmica e orchestrale del Novecento. Nel percorso di storia della musica, è innanzitutto un punto di cultura: ritmo primitivo, scandalo del 1913, stile, non un repertorio solistico da cantare tale e quale.

Composizione, creazione e scandalo (1913-1914)

Dopo L'uccello di fuoco, Stravinsky immagina un'opera ispirata a un grande rito pagano: i vecchi saggi, seduti in cerchio, osservano la danza fino alla morte di una fanciulla che sacrificano per rendere propizio il dio della primavera. Contatta Nicolas Roerich, specialista di temi pagani, che diventa autore del soggetto. Diaghilev, entusiasta, accetta il progetto per i Balletti Russi.

La prima del 29 maggio 1913 è uno dei maggiori scandali della storia della musica. Partigiani e avversari si insultano; diventa difficile ascoltare la musica che Monteux dirige imperturbabile fino alla fine. Florent Schmitt grida «Tacete, gru del Cinquecento»; Maurice Ravel esclama «Genio»; la contessa de Pourtalès protesta perché si prendono gioco di lei. Debussy scrive a Caplet che la Sagra è «musica selvaggia con tutto il comfort moderno». Il 5 aprile 1914 la versione da concerto ottiene un vero successo; Stravinsky attribuisce il fallimento del 1913 alla pesantezza della coreografia di Nijinsky.

Soggetto: quadri della Russia pagana

Secondo Claude Samuel, l'opera illustra il grande mito pagano secondo cui ogni anno la risalita della linfa in primavera esige il sacrificio di una vergine. Due grandi parti strutturano il balletto.

Prima parte, Adorazione della terra: Introduzione; Gli auguri primaverili; Danza delle adolescenti; Gioco del ratto; Ronde primaverili; Giochi delle città rivali; Corteo del saggio; Il saggio; Danza della terra.

Seconda parte, Il sacrificio: Introduzione; Cerchio misterioso delle adolescenti; Glorificazione dell'eletta; Evocazione degli antenati; Azione rituale degli antenati; Danza sacrale (l'eletta). Questo piano scenico, più di qualsiasi aria di bravura, orienta l'ascolto verso il rito, il collettivo e la pulsazione, lontano dal modello lirico del romanticismo.

Stile: ritmo, melodia, armonia, orchestrazione

Ritmo: grande libertà. L'unità di base è quasi sempre un valore breve (croma o semicroma) raggruppato in modo particolare; i cambi di misura sono molto frequenti. Accenti spostati e raggruppamenti irregolari fanno del ritmo una pulsazione vitale, tipica del periodo russo di Stravinsky (verso 1910-1919), accanto a L'uccello di fuoco e Petruška.

Melodia: spesso di semplicità elementare, costruita su tre o quattro gradi; cellule ripetute, talvolta ispirate al folklore. Armonia: non atonalità, ma spesso politonalità; il quadro tonale è ampliato e arricchito. Orchestrazione: gli archi cedono il primato ai fiati e sono trattati in modo percussivo; l'orchestra propone colori violentemente contrastati, paragonabili ai pittori fauves (Matisse, Vlaminck). Dialogo naturale con Debussy (contemporaneo della Sagra) e Bartók (ritmo e folklore).

Riferimenti cronologici

  • 1909-1911: L'uccello di fuoco poi Petruška per i Balletti Russi di Diaghilev.
  • 1911-1913: composizione della Sagra con Nicolas Roerich; progetto accettato da Diaghilev.
  • 29 maggio 1913: prima a Parigi (Monteux, Nijinsky); scandalo memorabile.
  • 5 aprile 1914: versione da concerto; vero successo.
  • 1914-1919: prosecuzione del periodo russo (Le nozze, L'histoire du soldat).
  • 1919: svolta neoclassica con Pulcinella.

Genere: balletto (quadri della Russia pagana). Compositore: Igor Stravinsky. Soggetto: Nicolas Roerich. Prima scenica 1913, successo concertistico 1914.

FAQ sulla Sagra della primavera

Quando fu creata la Sagra della primavera?

Il 29 maggio 1913 a Parigi, sotto la direzione di Pierre Monteux, coreografia di Nijinsky, per i Balletti Russi di Diaghilev.

Perché la Sagra fece scandalo?

Il linguaggio ritmico rivoluzionario, il rito pagano e la coreografia di Nijinsky scioccarono parte del pubblico; partigiani e avversari si insultavano durante lo spettacolo.

Qual è il soggetto del balletto?

Un grande mito pagano: ogni anno la primavera esige il sacrificio di una vergine. Due parti, Adorazione della terra e Il sacrificio, in quadri della Russia pagana.

Quali sono i tratti stilistici della Sagra?

Ritmo molto libero (valori brevi, misure mutevoli), melodie semplici e ripetitive, politonalità piuttosto che atonalità, orchestra percussiva in cui primano i fiati.

Perché la Sagra conta per cantanti e pedagoghi?

Par une lecture attentive de la partition, une intonation sûre et un phrasé au service du texte et de la dramaturgie.

Fonti e citazioni

Riferimenti e citazioni per approfondire l'argomento.

  • Jean Mislin: musicologo, organista e direttore di coro, insegnante di Adeline Toniutti. Note nell'ambito delle ricerche di Adeline Toniutti.
  • Igor Stravinsky / Nicolas Roerich / Serge Diaghilev: progetto di rito pagano dopo L'uccello di fuoco; soggetto Roerich; prima Balletti Russi il 29 maggio 1913 (Monteux, Nijinsky).
  • Claude Samuel: formulazione del mito pagano (sacrificio di una vergine per la primavera).
  • Claude Debussy (lettera a Caplet): «musica selvaggia con tutto il comfort moderno».

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