Принцип вариации: тема, чакона и пассакалия
ИСТОРИЯ МУЗЫКИ
Орнамент и преобразованный реприз: педагогический инструмент для вариаций арий и каденций на уроках пения, с педагогикой CALYP.
Источник Jean Mislin · Музыковед, органист и хоровой дирижёр · преподаватель Аделин Тониутти В рамках исследований Аделин Тониутти
Что такое вариация в музыке?
Вариация - принцип, по которому после звучания фразы или темы композитор повторяет её с преобразованиями, сохраняя исходную структуру тактов (часто 4, 8 или 16). С барокко до XX века она существует как самостоятельный жанр (тема с вариациями), как план части (соната, квартет, симфония) или на остинатном басу (чакона, пассакалия). Для певца это модель орнамента и преобразованного реприза.
Определение: тема, типы вариаций и остинато
Тема - характерная мелодическая, ритмическая или гармоническая идея переменной длины, построенная на мотивах из клеток. Вариация подаёт этот мотив или тему в ином виде. Различают вариацию мелодическую (орнаментальную), амплифицирующую (расширение интервалов), гармоническую, контрапунктическую, инструментальную или оркестровую и вариацию характера. Связанные приёмы: элиминация (удаление нот) и амплификация интервалов.
Остинато - гармоническая, мелодическая или ритмическая формула, упорно повторяемая, чаще всего в басу. Барочный термин партита может означать цикл вариаций, инструментальную сюиту или пьесу вообще. Эти ориентиры связаны с глоссарием музыкальной культуры для певца.
Чакона и пассакалия: тема в басу
Когда варьируемая тема находится в басу, говорят о чаконе или пассакалии с каркасом 4, 8 или 16 тактов. Пассакалия - и танец на остинатном басу, и композиция в форме рондо или вариаций, близкая к чаконе, построенная на теме (обычно 8 тактов), непрерывно повторяемой. В инструментальной сюите принцип проходит через медленные танцы на 3/4: гармоническая основа в басу, над которой разворачиваются вариации.
У И.С. Баха знаменитая чакона Партиты для скрипки соло № 2 ре минор показывает плотность письма над повторным басовым циклом. Певец находит модель слушания баса и постепенного преобразования верхней линии, полезную, когда барочная ария опирается на остинато или танцевальную структуру.
Тема с вариациями как самостоятельный жанр
Как автономный жанр тема с вариациями помещает тему (часто в бинарной структуре) в верхний голос, затем выстраивает преобразованные повторы. Канонические примеры: Ah vous dirai-je, maman Моцарта; Вариации на тему Гайдна Брамса; Диабелли-вариации Бетховена; Вариации на тему Клемана Жанекена Жеана Алена. Циклы показывают, как простая идея обогащается орнаментом, сменой лада, ритма, фактуры или характера.
Для певца анализ этих страниц тренирует слух к преобразованному репризу: узнавать тему под маской, оценивать плотность орнамента, ждать возврата модели. Это тот же педагогический жест, что вариации арий и каденции на уроках пения.
Вариация как структура части
Принцип вариации также оформляет часть внутри других жанров: сонаты, струнного квартета, симфонии. Примеры: вторая часть сонаты № 23 Appassionata Бетховена; вторая часть Симфонии № 94 Гайдна («Сюрприз»). Тема излагается, затем повторяется с изменением фактуры, динамики или аккомпанемента, не покидая логики тактовой структуры.
В классическом плане сонаты или симфонии медленная часть может принять тему с вариациями вместо песенной или сонатной формы. Певец читает дискурс: ясно изложить, преобразовать без потери нити, завершить последним, часто более орнаментированным или спокойным, репризом.
Орнамент, посторонние звуки и преобразованный реприз
Орнамент - ноты, добавленные к мелодической линии для украшения: апподжиатура, мордент, трель, группетто. Посторонние звуки (апподжиатура, задержание, проходящий, вспомогательный, ускользание, предвосхищение, педаль) обогащают гармонию, не входя в реальный аккорд. Вспомогательный рисует мелизм вокруг тона аккорда; апподжиатура, очень выразительная, почти всегда занимает место реальной ноты на доле.
Это конкретный словарь орнаментальной мелодической вариации. В барочном и классическом пении украшать арию, импровизировать каденцию или варьировать da capo - тот же принцип: преобразовать, сохраняя каркас. Связь с педагогикой CALYP прямая: слух учится слышать модель под орнаментом, голос - производить её, не ломая дыхание и линию.
Хронология и ключевые произведения
- Барокко: чакона и пассакалия на остинатном басу; партита как цикл вариаций или сюита; Бах (чакона Партиты № 2 для скрипки).
- Классицизм: тема с вариациями (Моцарт, Ah vous dirai-je, maman); медленная часть в вариациях (Гайдн, Симфония № 94 «Сюрприз»).
- Бетховен: Диабелли-вариации; 2-я часть сонаты Appassionata.
- Романтизм: Брамс, Вариации на тему Гайдна.
- XX в.: Жеан Ален, Вариации на тему Клемана Жанекена; принцип остаётся живым.
Частые вопросы о вариации
Каково определение вариации в музыке?
Подача мотива или темы в иной форме с сохранением, как правило, исходной тактовой структуры; форма или принцип от барокко до XX века.
Чем чакона отличается от пассакалии?
Обе часто опираются на остинатный бас и тему 4-16 тактов; пассакалия также танец на остинатном басу и форма, близкая к рондо или вариациям, сходная с чаконой.
Какие типы вариаций существуют?
Мелодическая (орнаментальная), амплифицирующая, гармоническая, контрапунктическая, инструментальная или оркестровая и вариация характера; плюс приёмы вроде элиминации нот.
Где вариация встречается вне жанра «тема с вариациями»?
В части сонаты, квартета или симфонии и в медленных танцах сюиты (чакона, пассакалия) над гармонической басовой основой.
Чем вариация помогает певцу?
Тренирует слух к орнаменту и преобразованному репризу: арии, da capo, каденции при сохранении структуры и дыхания.
ДАЛЬШЕ
В кластере истории музыки
Источники и цитаты
Цитаты и атрибуции из заметок по истории музыки Жана Мислена (не полная библиография).
- Jean Mislin: музыковед, органист и хоровой дирижёр, преподаватель Аделин Тониутти. Заметки в рамках исследований Аделин Тониутти.
ДАЛЬШЕ ПО КЛАСТЕРУ
В разделе истории музыки
К ПРАКТИКЕ
Орнаментировать и варьировать ясно
Свяжите вариацию, орнамент и вокальную технику с командой CALYP Аделин Тониутти.