A Idade Média musical
HISTÓRIA DA MÚSICA
Da monodia gregoriana aos motetos isorrítmicos da Ars nova e à aurora da escola franco-flamenga. Base histórica para coros e cantores, CALYP.
Fonte Jean Mislin · Musicólogo, organista e regente de coro · professor de Adeline Toniutti No âmbito das pesquisas de Adeline Toniutti
O que é a Idade Média musical?
A Idade Média musical, nas notas de cultura musical aqui usadas, designa os repertórios pré-tonais que precedem a idade de ouro da polifonia franco-flamenga. Distinguem-se várias camadas: « monodia gregoriana ; monodia profana », as « polifonias dos séculos XII e XIII : organum, cláusulas, conductus, motetos », as « polifonias do XIV : motetos isorrítmicos da Ars nova », depois as formas fixas da música profana (XIV-XV). Esse percurso leva à página do Renascimento musical.
Monodia gregoriana e plain-chant
A monodia, no sentido do glossário, é uma « melodia a uma voz sem acompanhamento ». O plain-chant identifica-se com o gregoriano: canto litúrgico monódico da Igreja latina. A sua notação assenta no neuma, « nota ou grupo de notas na notação gregoriana ». As técnicas associadas são a psalmodia, os tons e modos, a ornamentação e o carácter melismático do gregoriano.
A antífona, « no repertório gregoriano, [é o] refrão do salmo ou melodia cantada em diversos momentos litúrgicos » (intróito, comunhão, vésperas). O moteto nasce do plain-chant por volta de 1100 como composição polifónica vocal cujos traços evoluem segundo as épocas. A monodia profana coexiste com esta tradição sagrada.
Polifonias dos séculos XII e XIII
As notas agrupam sob este título o organum, as cláusulas, os conductus e os motetos. Do lado das técnicas, a polifonia antiga passa pela heterofonia, a diafonia e as « primeiras superposições eruditas »: sobrepõem-se linhas ao plain-chant ou a melodias construídas, ainda não o contraponto imitativo igualitário do Renascimento.
Estes géneros preparam o século XIV. O moteto, nascido do plain-chant, multiplica textos e densidades; o organum e a cláusula treinam o ouvido para várias vozes simultâneas. É o primeiro grande laboratório da polifonia ocidental, ainda longe da missa cíclica de Dufay.
Século XIV: Ars nova e isorritmia
No século XIV as notas colocam os « motetos isorrítmicos da Ars nova » no centro do repertório erudito. A isorritmia organiza o tenor por motivos rítmicos repetidos e estrutura os grandes motetos de circunstância. A polifonia francesa deste período é dominada por Guillaume de Machaut: a escola franco-flamenga ulterior « herda a polifonia francesa dominada por Machaut ».
No plano profano, as formas fixas (rondeau, balada, virelai) organizam a canção. A balada, « género mais refinado desde Machaut », desaparece por volta de 1430-1440; o rondeau domina o século XV; o virelai reduz-se à bergerette. A ars nova italiana, com o seu encanto melódico, contribuirá depois para suavizar a polifonia austera dos mestres do Norte.
Fim da Idade Média: rumo à escola franco-flamenga
« Graças às turbulências que reinam em França no fim da Idade Média, a cultura musical desloca-se para as regiões do Norte de França [e] Flandres […] bem como para a terra borgonhesa. » Artistas e músicos encontram acolhimento na corte da Borgonha. Os mestres formados neste fervor « vão ultrapassar os limites da ARS NOVA e levar a polifonia e a arte do contraponto ao seu apogeu ».
A escola franco-flamenga (cerca de 1420-1580) abre-se com Guillaume Dufay (1400-1474), formado em Cambrai. Sintetiza a arte francesa de Machaut, a ars nova italiana e a famosa « contenance angloise » de John Dunstable (emprego sistemático de terças e sextas). No início do século XV ainda dominam dois géneros: o moteto isorrítmico e a chanson francesa. Dufay deixa motetos isorrítmicos (por exemplo Nuper rosarum flores, 1436) ao fixar o modelo da missa polifónica. Ver o detalhe na página do Renascimento.
Marcos cronológicos
- Monodia gregoriana: plain-chant, psalmodia, tons e modos, neumas, antífonas.
- cerca de 1100: nascimento do moteto a partir do plain-chant.
- séc. XII-XIII: organum, cláusulas, conductus, motetos; heterofonia e diafonia.
- séc. XIV: Ars nova, motetos isorrítmicos, formas fixas; domínio de Machaut em França.
- fim da Idade Média / início do séc. XV: deslocação para o Norte, Flandres e Borgonha; Dufay abre a escola franco-flamenga (c. 1420).
- 1436: Nuper rosarum flores de Dufay (moteto isorrítmico para a cúpula de Florença).
Perguntas frequentes sobre a Idade Média musical
Que repertórios para a Idade Média em música?
As notas distinguem monodia gregoriana e profana; polifonias dos séculos XII-XIII (organum, cláusulas, conductus, motetos); polifonias do XIV (motetos isorrítmicos da Ars nova); formas fixas profanas; depois, no XV, o auge franco-flamengo.
O que é o plain-chant ou o gregoriano?
O plain-chant é o gregoriano: monodia litúrgica sem acompanhamento, notada em neumas, estruturada por psalmodia, tons e modos. A antífona é um refrão ou melodia para diversos momentos do culto.
O que é a Ars nova?
Corrente do século XIV cujos motetos isorrítmicos ilustram a polifonia erudita. Em França domina Machaut; a ars nova italiana influenciará depois os mestres do Norte pelo encanto melódico.
Como se passa da Idade Média ao Renascimento musical?
As turbulências de fim de Idade Média deslocam a cultura para o Norte e a Borgonha. Os mestres ultrapassam a Ars nova; Dufay (1400-1474) abre a escola franco-flamenga, herdeira de Machaut, de Itália e da contenance angloise.
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No cluster história da música
Fontes e citações
Referências e citações para aprofundar o tema.
- Jean Mislin: musicólogo, organista e regente de coro, professor de Adeline Toniutti. Notas no âmbito das pesquisas de Adeline Toniutti.
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