المتتابعة الآلية: رقصات الباروك وتطورها
تاريخ الموسيقى
الألماند والكورانت والساراباند والجيغ كنماذج للإيقاع والطابع من أجل الزخرفة والجملة الباروكية المغناة.
المصدر Jean Mislin · عالم موسيقى وعازف أرغن وقائد جوقة · أستاذ أديلين تونيوتي في إطار أبحاث أديلين تونيوتي
ما هي المتتابعة الآلية الباروكية؟
المتتابعة الآلية الباروكية عمل متعدد الحركات: سلسلة رقصات (أو قطع طابع) في المقام نفسه، بإيقاع وتمبو وطابع متباينة، مع وحدة الأسلوب. النواة الكلاسيكية في القرن الثامن عشر هي ألماند-كورانت-ساراباند-جيغ، غالباً مسبوقة بمقدمة أو افتتاحية فرنسية. للمغني، تمنح هذه الرقصات نماذج للوزن والزخرفة والجملة في ذخيرة الباروك.
الأصول: من العصور الوسطى إلى القرن السادس عشر
الجذور البعيدة تعود إلى أغاني الرقص في العصور الوسطى، المغذاة بتعدد أصوات الكنيسة ثم المنقولة إلى العود. كانت تُجمع في أزواج رقصة بطيئة / رقصة سريعة. في القرن السادس عشر ثبّتت المراكز الأوروبية أزواجاً: إيطاليا، بافان-سالتاريلو أو باساميتسو-سالتاريلو؛ فرنسا وإنجلترا، بافان-غايار؛ ألمانيا، Vortanz-Nachtanz. تضاف قطع أخرى؛ بعض تدوينات العود تصل إلى خمس رقصات.
يظهر مصطلح Suite لأول مرة سنة 1557 في الكتاب السابع لرقصات بيير أتانيان (« Suyttes de bransles »). بلاط هنري الرابع وتقليد الباليه المسرحي يرسّخان في فرنسا متتابعة مرتبطة بممارسة البلاط والتباين الوزني. في إيطاليا، يثري بيتروتشي وثقافة التباين الكتابة الآلية. تفاعل الأساليب الوطنية (الإيطالي، الفرنسي، الألماني، الإنجليزي، الإسباني) يمهّد للمتتابعة الباروكية.
القرن السابع عشر: الهيكل الفرنسي والمدارس الوطنية
نحو 1620 يثبّت عازفو العود الفرنسيون الهيكل ألماند-كورانت-ساراباند مسبوقاً بـمقدمة حرة غير مقنّنة تتحقق من ضبط العود المعقّد وتفسّر الوحدة المقامية. قد تحل محلها سيمفونيا أو سوناتا أو افتتاحية فرنسية. يُتناوب بين الحركات وأنواع الموازين لتفادي الرتابة. تدريجياً يتفوق الهاربسيكورد على العود؛ تصبح المتتابعة موسيقى حفلات ولا تُرقص بعد.
في فرنسا، يؤسس جاك شامبيون دو شامبونيير مدرسة الهاربسيكورد ويضيف حسب الحالة جيغ وغايار ومينويت وبافان وشاكّون بعناوين وصفية (L'Entretien des Dieux، Le Tambourin des Suisses). في ألمانيا، يظهر التأثير الفرنسي عند فروبرغر (خمس متتابعات للهاربسيكورد سنة 1649)؛ نحو 1650 تصبح الجيغ حركة إلزامية. في إيطاليا، تتلاقى المتتابعة مع السوناتا دا كاميرا: أوبوس 5 رقم 4 لكوريلّي يسلسل مقدمة-أليلغرو-أداجيو-فيفاتشي-غافوت.
القرن الثامن عشر: نواة ACSG، كوبران، رامو وباخ
يصبح المخطط الأساسي ألماند-كورانت-ساراباند-جيغ. في فرنسا، يواصل كوبران (بمصطلح Ordres) ورامو تقليد شامبونيير بعناوين وصفية: Les Moissonneurs، Le Moucheron (كوبران)؛ Les Tendres Plaintes (رامو). النظام السادس لكوبران (سي بيمول كبير) يتناوب الروندو والثنائي: Les Langueurs tendres، Les Barricades mystérieuses، Les Bergeries وغيرها. بعض الأنظمة تتجاوز عشرين حركة.
في ألمانيا وإنجلترا، يكتب باخ وتيلمان وهاندل متتابعات كثيرة للوحة المفاتيح. يترك باخ نحو أربعين متتابعة آلية: فرنسية (نحو 1720 بلا مقدمة)، إنجليزية (بمقدمة)، وستاً للتشيلو المنفرد على النموذج الإنجليزي. المتتابعة رقم 3 في ري الكبير للأوركسترا تفتتح بافتتاحية فرنسية كبيرة (قرابة نصف العمل)، ثم آريا، غافوت 1 و2، بوريه، جيغ، غالباً في الشكل الثنائي مع انتقال إلى الدومينانت في نهاية الجزء الأول. التوزيع يمزج الأوتار والكونتينو، مزمارَي أوبوا، ثلاث أبواق وتيمباني؛ روح الكونشرتو غروسو تظهر متقطعة، دون عازف منفرد وحيد.
الرقصات والطابع والـ double والرقصة الثانية
تصنَّف الرقصات بالمشية. جادة: ساراباند، بافان، شاكّون، باساكاليا. معتدلة: ألماند، مينويت، بولونيز، غافوت، فورلانا. حيوية: جيغ، كورانت، بوريه، باسبييه، غايار. الـdouble إعادة منوّعة للرقصة السابقة. عند رامو، تتبع Les Niais de Sologne (شكل الروندو) doubleان: ثلاثيات، ثم تدفق من النغمات السادسة عشرة، تصاعد في كثافة الإيقاع. عند باخ (المتتابعة رقم 2)، يوكل double البولونيز إلى الفلوت المنفرد زخرفة فوق لحن الكونتينو، قبل عودة الرقصة الأولى.
الرقصة الثانية تسلسل رقصتين بالاسم نفسه ثم تعيد الأولى (مثل بوريه 1، بوريه 2، إعادة بوريه 1 في متتابعات باخ الأوركسترالية)؛ الثانية غالباً أشد حميمية (عزف منفرد هادئ للفلوت). الافتتاحية الفرنسية تعارض A بطيئاً هارمونياً (إيقاعات منقطة) بـ B سريع في فوغاتو كونترابنطي، ثم عودة بطيئة: نموذج لولي، منتشر في إنجلترا (بيرسيل) وألمانيا (متتابعات باخ الأوركسترالية).
يهيمن بنيتان: الشكل الثنائي (الجزءان A وB مع إعادات، مسار مقامي نموذجي)، وهو الأكثر شيوعاً؛ وشكل الروندو (لازمة ومقاطع بعدد متغيّر).
التراجع الكلاسيكي والإرث الرومانسي والقرن العشرون
في النصف الثاني من القرن الثامن عشر تحل السوناتا والكونشرتو والسيمفونية محل المتتابعة. بعض الرقصات تبقى بطرق أخرى: يصبح المينويت غالباً الحركة الثالثة للسوناتا أو السيمفونية؛ لا يزال بيتهوفن يكتب اثنتي عشرة ألماند. يعود التقليد متحولاً عند الرومانسيين: شومان (Papillons، Davidsbündlertänze)، قطع طابع مرتبطة بفكرة شعرية. في القرن العشرين تعيد متتابعات الأوركسترا أو الباليه (تشايكوفسكي، كسّارة البندق؛ بروكوفييف، روميو وجولييت) والمتتابعة الغنائية لبيرغ وقبر كوبران لرافيل (مقدمة، فورلانا، مينويت، ريغودون) نموذج الرقصات المتباينة.
معالم زمنية وأعمال أساسية
- 1557: أول استخدام لمصطلح Suite (أتانيان، Suyttes de bransles).
- نحو 1620: هيكل ألماند-كورانت-ساراباند لدى عازفي العود الفرنسيين؛ مقدمة غير مقنّنة.
- 1649-1650: فروبرغر؛ الجيغ إلزامية.
- القرن الثامن عشر: ACSG؛ كوبران (Ordres)، رامو؛ باخ (متتابعات فرنسية، إنجليزية، تشيلو، أوركسترا).
- متتابعة باخ رقم 3 في ري: افتتاحية فرنسية، آريا، غافوت، بوريه، جيغ.
- بعد 1750: تراجع أمام السوناتا؛ المينويت مندمج في السيمفونية؛ إرث رومانسي وحديث.
أسئلة شائعة حول المتتابعة الآلية
ما الفرق بين المتتابعة والسوناتا؟
المتتابعة تسلسل رقصات أو قطع طابع في مقام واحد؛ السوناتا تنظّم الحركات وفق خطط أخرى (منها شكل السوناتا) وتحل محل المتتابعة في العصر الكلاسيكي.
ما نواة رقصات المتتابعة الباروكية؟
في القرن الثامن عشر: ألماند، كورانت، ساراباند، جيغ، غالباً مع مقدمة أو افتتاحية فرنسية ورقصات اختيارية (مينويت، غافوت، بوريه…).
ما الـ double في المتتابعة؟
إعادة منوّعة للرقصة التي تسبقها مباشرة، تكثّف الإيقاع أو المرافقة (مثل Les Niais de Sologne لرامو، بولونيز المتتابعة رقم 2 لباخ).
لماذا الوحدة المقامية للمتتابعة؟
تاريخياً مرتبطة بضبط العود الدقيق وبعادة جمع القطع في المقام نفسه للتعاقب دون إعادة ضبط؛ التباين يأتي من الإيقاع والطابع لا من المقام.
كيف تساعد المتتابعة المغني؟
تقدّم طوابع رقص واضحة للجملة والزخرفة والسرعة في الباروك المغنّى، من ريسيتاتيف الأوبرا إلى أريا الرقص.
مصادر واقتباسات
اقتباسات وإسنادات من ملاحظات تاريخ الموسيقى لجان ميسلان (وليست ببليوغرافيا شاملة).
- Jean Mislin: عالم موسيقى وعازف أرغن وقائد جوقة · أستاذ أديلين تونيوتي. ملاحظات تاريخ الموسيقى التي تقوم عليها هذه الصفحة.
إلى الممارسة
صياغة الباروك بطابع واضح
اربطوا رقصات المتتابعة والزخرفة والتقنية الصوتية مع فريق CALYP لدى أديلين تونيوتي.