Оратория: истоки, формы и шедевры
ИСТОРИЯ МУЗЫКИ
Крупный вокальный жанр вне сцены: арии, речитативы и хоры из «Мессии» или «Сотворения мира» питают работу сакрального пения и выносливости по методу Аделины Тоньютти.
Источник Jean Mislin · Музыковед, органист и хоровой дирижёр · преподаватель Аделин Тониутти В рамках исследований Аделин Тониутти
Оратория: определение
Оратория это род духовной оперы: диалоги, повествования, дуэты, трио, ритурнели и большие хоры на религиозный сюжет, без постановки, танца и костюмов. Родившись в Риме около 1565 года в оратории святого Филиппа Нери, в XVIII веке она становится концертной музыкальной эпопеей. Для певца арии, речитативы и хоры («Мессия», «Сотворение») развивают выносливость, дикцию и сакральное дыхание.
Римские истоки и рождение жанра
Около 1565 года музыка занимает центральное место в благочестивых собраниях святого Филиппа Нери в оратории святого Иеронима (Валичелла) в Риме. Там исполняют laudi spirituali; постепенно словом «оратория» называют сами произведения этих встреч. Лауды становятся драматичнее и переходят к монодии и речитативу.
Открываются два пути. Один допускает зрелище: Rappresentazione di anima e di corpo (1600) Кавальери, настоящая опера на благочестивый сюжет. Другой отказывается от постановки: historicus (латинская оратория) или testo (итальянская) ведёт рассказ.
Латинская оратория достигает вершины у Кариссими (1605-1674): драматизм, historicus и turbae (реплики толпы). Jephte среди шедевров. Марк-Антуан Шарпантье (1634-1704), ученик Кариссими, пишет латинские оратории, но жанр во Франции не утверждается. В середине XVII века итальянская оратория (Страделла, Бонончини, А. Скарлатти) берёт верх с библейскими парафразами.
Черты XVIII века и элементы формы
В 1703 году Себастьян де Броссар определяет ораторию как духовную оперу, обогащённую тончайшим мастерством. Это музыкальная эпопея на религиозный сюжет: музыка должна делать действие ощутимым, композитор свободнее, чем в опере, описание фундаментально, обычно две части, изощрённая инструментовка, частая фуга, движение к концертной музыке.
Элементы те же, что в опере, без сцены и костюмов. Testo почти исчезает в XVIII веке. Речитатив (secco с continuo, accompagnato с оркестром) двигает сюжет слоговой, близкой к речи декламацией. Ариозо соединяет речитатив и арию. Ария da capo (A-B-A') выдвигает певца. Ансамблей мало; хоры комментируют или участвуют: скромны в Италии, грандиозны у Генделя.
Господствует неаполитанская школа (Винчи, Перголези, Йоммелли, Порпора; затем Пиччинни, Галуппи, Саккини; Чимароза, Паизиелло). В Германии Маттезон, Хассе, Граун (Der Tod Jesu, 1755), Бах, Телеман и другие придают хору более драматический вес, чем в Италии.
Гендель, «Мессия» и английская оратория
Гендель один доминирует в английской продукции: около тридцати ораторий, чаще библейских, близких к театральной музыке и немыслимых без предшествующих опер. Его своеобразие: хор, даже главный персонаж в Israel in Egypt (1739). Он соединяет драматический хор Цахова и итальянскую школу (пребывание 1706-1710).
Мессия (1741), написанный за несколько недель, обретает непреходящий успех. Длинное произведение ставит хоры в центр и делится на три большие части о пришествии Спасителя. На рубеже XVIII-XIX веков гигантские составы часто гасят нерв; современные исполнения возвращают генделевскую живость. Для певца арии и хоры «Мессии» требуют проекции, гибкости и выносливости.
Гайдн: «Сотворение мира» и «Времена года»
Вместе с Генделем Йозеф Гайдн (1732-1809) стоит в первом ряду ораториальных композиторов XVIII века. После Лондона (1791), где он слышит оратории Генделя, рождаются Сотворение мира (1798) и Времена года (1801). Барон ван Свитен даёт текст по Книге Бытия и «Потерянному раю» Мильтона.
Сотворение мира следует трёхчастному плану: первые четыре дня; животные, затем Адам и Ева; эпилог о радости в раю. Три ангела (Гавриил сопрано, Уриил тенор, Рафаил бас) играют роль прежнего testo. Произведение кладёт конец господству Tod Jesu Грауна. Для певца повествовательные речитативы, арии и живописные хоры: лаборатория дыхания и краски вне сцены.
Хронология и ключевые произведения
- ок. 1565: лауды оратории святого Филиппа Нери в Риме.
- 1600: Кавальери, Rappresentazione di anima e di corpo.
- XVII в.: Кариссими (Jephte), Шарпантье; подъём итальянской оратории.
- 1703: определение Броссара в Dictionnaire de musique.
- 1739-1741: Гендель, Israel in Egypt, затем Мессия.
- 1755: Граун, Der Tod Jesu.
- 1798-1801: Гайдн, Сотворение мира и Времена года.
- 1921: Онеггер, Царь Давид (театр Мезьер, Швейцария).
Продолжайте в хабе История музыки: Бах, опера, портреты Генделя и Гайдна, всегда связанные с вокальной техникой.
Métastase (Pietro Metastasio) : Поэт либретто opera seria (и ораторий): реформа либретто (мало персонажей, три акта, античный сюжет); его 27 либретто послужили для около тысячи опер в XVIII веке.
Частые вопросы
Что такое оратория?
Это вокально-инструментальное произведение на религиозный сюжет, род духовной оперы, без постановки, костюмов и танца, для церкви или концертного зала.
Чем оратория отличается от оперы?
Опера идёт на сцене с декорациями. Оратория рассказывает сходную драму (речитативы, арии, хоры) вне сцены, с большей описательной свободой и часто более сильным хором.
Почему «Мессия» Генделя так важен?
Написанный в 1741 году, он закрепляет английскую модель: крупные хоры, три части о пришествии Спасителя, непреходящий успех и школа выносливости для солистов и хора.
Что даёт «Сотворение мира» Гайдна?
После Генделя в Лондоне Гайдн в 1798 году пишет трёхчастную эпопею с ангелами-рассказчиками, фигурализмом света и хаоса и успехом, возродившим жанр.
Зачем оратория современному певцу?
Арии da capo, речитативы и большие хоры требуют дыхания, дикции, регистров и выносливости. этот репертуар осваивают по методу Аделины Тоньютти на мастер-классах и уроках.
Источники и цитаты
Цитаты и атрибуции из заметок по истории музыки Жана Мислена (не полная библиография).
- Jean Mislin: музыковед, органист и хоровой дирижёр, преподаватель Аделин Тониутти. Заметки в рамках исследований Аделин Тониутти.
- Métastase (Pietro Metastasio) : Поэт либретто opera seria (и ораторий): реформа либретто (мало персонажей, три акта, античный сюжет); его 27 либретто послужили для около тысячи опер в XVIII веке.
ДАЛЬШЕ ПО КЛАСТЕРУ
В разделе истории музыки
К ПРАКТИКЕ
Пойте ораторию с надёжными ориентирами
Свяжите историю оратории с вокальной техникой вместе с командой CALYP.