الأوراتوريو: الأصول والأشكال والتحف
تاريخ الموسيقى
جنس صوتي كبير خارج الخشبة: ألحان وريسيتاتيف وجوقات من المسيح أو الخلق تغذي الغناء المقدس والتحمّل وفق منهج أديلين تونيوتي في CALYP.
المصدر Adeline Toniutti · مدربة صوت، مؤسسة CALYP
الأوراتوريو: تعريف
الأوراتوريو نوع من الأوبرا الروحية: حوارات وسرد وثنائي وثلاثي وريتورنيل وجوقات كبرى حول موضوع ديني، بلا إخراج ولا رقص ولا أزياء. وُلد في روما نحو 1565 في أوراتوريو القديس فيليب نيري، وأصبح في القرن الثامن عشر ملحمة موسيقية حفلّية. للمغنّي تبني الألحان والريسيتاتيف والجوقات (المسيح، الخلق) التحمّل والنطق والنَفَس المقدس.
الأصول الرومانية وولادة الجنس
نحو 1565 تحتل الموسيقى مكانة مركزية في اللقاءات التقوية للقديس فيليب نيري في أوراتوريو القديس جيروم (فاليشيلا) بروما. تُؤدّى laudi spirituali؛ وبالتدريج يُسمّى الأوراتوريو هذه الأعمال. تأخذ اللود طابعًا دراميًا وتتبنى الأسلوب الأحادي والريسيتاتيف.
ينفتح مساران. أحدهما يقبل البصري: Rappresentazione di anima e di corpo (1600) لكافالييري، أوبرا حقيقية بموضوع تقي. والآخر يرفض التمثيل: historicus (الأوراتوريو اللاتيني) أو testo (الإيطالي) يقود السرد.
يبلغ الأوراتوريو اللاتيني ذروته مع كاريسّيمي (1605-1674): طابع درامي وhistoricus وturbae (ردود الحشد). Jephte من روائعه. يكتب مارك أنطوان شاربنتييه (1634-1704)، تلميذ كاريسّيمي، أوراتوريوهات لاتينية دون أن يفرض الجنس في فرنسا. في منتصف القرن السابع عشر يتقدّم الأوراتوريو الإيطالي (ستراديلا، بونونتشيني، أ. سكارلاتي) بصياغات كتابية حرة.
الخصائص والعناصر في القرن الثامن عشر
في 1703 يعرّف سيباستيان دو بروسار الأوراتوريو بأنه أوبرا روحية مزيّنة بأدق ما في الفن. يصبح ملحمة موسيقية بموضوع ديني: على الموسيقى أن تجعل الفعل محسوسًا، والملحّن أحرّ من الأوبرا، والوصف أساسي، وعادة جزآن، وتدقيق في التوزيع، وأسلوب فوغا متكرر، وتطوّر نحو موسيقى الحفل.
العناصر كالأوبرا بلا خشبة ولا أزياء. يكاد testo يختفي في القرن الثامن عشر. الريسيتاتيف (secco مع الكونتينو، accompagnato مع الأوركسترا) يدفع الحدث بإلقاء مقطّع قريب من الكلام. الأريوزو يربط الريسيتاتيف باللحن. الأريا da capo (A-B-A') تبرز المغنّي. المجموعات نادرة؛ الجوقات تعلّق أو تشارك: متواضعة في إيطاليا، ضخمة عند هانْدِل.
تهيمن المدرسة النابولية (فينشي، بيرغوليزي، يومّيلي، بوربورا؛ ثم بيتشيني، غالوبي، ساكيني؛ تشيماروزا، بايزييلو). في ألمانيا يعطي ماتيسون وهاسه وغراون (Der Tod Jesu، 1755) وباخ وتيليمان وغيرهم للجوقة دورًا دراميًا أقوى مما في إيطاليا.
هانْدِل والمسيح والأوراتوريو الإنجليزي
يهيمن هانْدِل وحده على الإنتاج الإنجليزي: نحو ثلاثين أوراتوريو، غالبًا كتابي، قريب من الموسيقى المسرحية وغير متصوّر بلا الأوبرات السابقة. أصالته في معالجة الجوقة، حتى تصبح الشخصية الرئيسية في Israel in Egypt (1739). يجمع تأثير زاخو (جوقات درامية) والتكوين الإيطالي (إقامة 1706-1710).
يُؤلَّف المسيح (1741) في أسابيع قليلة ويحقق نجاحًا دائمًا. العمل الطويل يضع الجوقات في المركز ويتنظّم في ثلاث أجزاء كبرى حول مجيء المخلّص. في أواخر القرن الثامن عشر ومطلع التاسع عشر تُثقل التشكيلات العملاقة عصبه؛ وتعيد التفسيرات الحديثة حيوية هانْدِل. للمغنّي تتطلب ألحان وجوقات المسيح الإسقاط والمرونة والتحمّل.
هايدن: الخلق والفصول
مع هانْدِل يقف جوزيف هايدن (1732-1809) في الصف الأول لمؤلّفي الأوراتوريو في القرن الثامن عشر. بعد رحلته إلى لندن (1791) حيث يسمع أوراتوريوهات هانْدِل، يخطّط الخلق (1798) والفصول (1801). يزوّده البارون فان سفيتن بنص من سفر التكوين والفردوس المفقود لميلتون.
يتبع الخلق خطة من ثلاثة أجزاء: الأيام الأربعة الأولى؛ خلق الحيوانات ثم آدم وحوّاء؛ خاتمة عن سعادة الفردوس. ثلاثة ملائكة (جبرائيل سوبرانو، أورييل تينور، رافائيل باص) يؤدّون دور الـtesto القديم. ينهي العمل سيادة Tod Jesu لغراون. للمغنّي تشكّل الريسيتاتيفات السردية والألحان والجوقات الوصفية مختبرًا للنَفَس واللون خارج الخشبة.
معالم زمنية وأعمال أساسية
- نحو 1565: لودي أوراتوريو القديس فيليب نيري في روما.
- 1600: كافالييري، Rappresentazione di anima e di corpo.
- القرن 17: كاريسّيمي (Jephte)، شاربنتييه؛ صعود الأوراتوريو الإيطالي.
- 1703: تعريف بروسار في Dictionnaire de musique.
- 1739-1741: هانْدِل، Israel in Egypt ثم المسيح.
- 1755: غراون، Der Tod Jesu.
- 1798-1801: هايدن، الخلق والفصول.
- 1921: أونيغير، الملك داود (مسرح ميزيير، سويسرا).
واصلوا في عنقود تاريخ الموسيقى: باخ، الأوبرا، صور هانْدِل وهايدن، مرتبطة دائمًا بالتقنية الصوتية.
أسئلة شائعة
ما تعريف الأوراتوريو؟
هو عمل صوتي وآلي بموضوع ديني، من نوع الأوبرا الروحية، بلا إخراج ولا أزياء ولا رقص، للكنيسة أو قاعة الحفل.
ما الفرق بين الأوراتوريو والأوبرا؟
تُعرض الأوبرا على الخشبة بالديكور. أما الأوراتوريو فيروي دراما مماثلة (ريسيتاتيف وألحان وجوقات) خارج الخشبة، بحرية وصفية أكبر وغالبًا بجوقة أقوى.
لماذا يُعدّ مسيح هانْدِل مركزيًا؟
أُلّف عام 1741 فيثبّت النموذج الإنجليزي: جوقات كبرى، ثلاثة أجزاء حول مجيء المخلّص، نجاح متواصل ومختبر تحمّل للمنفردين والجوقة.
ماذا يقدّم خلق هايدن؟
بعد سماعه هانْدِل في لندن يكتب هايدن عام 1798 ملحمة من ثلاثة أجزاء بملائكة راوية وتصوير موسيقي للنور والفوضى، ونجاح يُحيي الجنس.
لماذا يهمّ الأوراتوريو مغنّي اليوم؟
تتطلّب ألحان da capo والريسيتاتيف والجوقات الكبرى نَفَسًا ونطقًا وسجلات وتحمّلًا. في CALYP تُدرَّب هذه الذخيرة بمنهج أديلين تونيوتي في الماستر كلاس والدروس.
خبرة CALYP وأديلين تونيوتي
تستند هذه الصفحة إلى عمل أديلين تونيوتي، المغنّية والمربّية ومؤلّفة تشريح الغناء (Marabout / Hachette، 2024) مع 26 مختصًا. في مركز الفن الغنائي في باريس (CALYP) ليس الأوراتوريو زينة ثقافية: بل تنظّم ألحان وريسيتاتيف وجوقات المسيح أو الخلق الغناء المقدس والتحمّل خارج الخشبة.
فهم الأصول الرومانية وشكل da capo ودور جوقة هانْدِل أو خطة الخلق يمنح مفاتيح تفسير ملموسة مرتبطة بالوضعية والنَفَس وصحة الصوت، وبمحور تاريخ الموسيقى.
إلى التطبيق
غنّوا الأوراتوريو بمعالم ثابتة
اربطوا تاريخ الأوراتوريو بالتقنية الصوتية مع فريق CALYP.