Arnold Schoenberg: atonalidade e dodecafonismo
HISTÓRIA DA MÚSICA
De Viena a Los Angeles: ruptura tonal, série de doze sons, Pierrot lunaire e Sprechgesang para o cantor na clínica CALYP.
Fonte Jean Mislin · Musicólogo, organista e regente de coro · professor de Adeline Toniutti No âmbito das pesquisas de Adeline Toniutti
O que é o dodecafonismo de Schoenberg?
O dodecafonismo de Schoenberg é um método de composição baseado em uma série de doze sons relacionados apenas entre si, sem hierarquia tonal. Arnold Schoenberg (1874-1951) rompe com o sistema tonal em 1908 e formaliza por volta de 1923 uma técnica tão rigorosa quanto a antiga linguagem harmônica. Para o cantor, esse quadro ilumina Pierrot lunaire, o Sprechgesang e a Segunda escola de Viena.
Biografia: de Viena a Los Angeles
Nascido em Viena e em grande parte autodidata, Schoenberg pratica o violino e a música de câmara. As primeiras obras mostram Brahms e sobretudo Wagner. Só em 1897 estuda contraponto com Alexander von Zemlinsky, futuro cunhado. Em 1900 dirige o Buntes Theater, cabaré literário em Berlim; impressionado pelos Gurrelieder, Richard Strauss ajuda-o a obter o Prêmio Liszt e uma classe no conservatório Stern.
A partir de 1904, Berg e Webern reúnem-se em torno dele. Escreve o Tratado de harmonia em 1910-11, é mobilizado no exército austríaco, instala-se em Mödling em 1918 e sucede a Busoni na Academia de Artes de Berlim em 1925. Demitido antes da ascensão de Hitler, passa por Paris, reconverte-se ao judaísmo por solidariedade e fixa-se em Los Angeles em 1934 (professor em 1936). Doente em 1946, morre em 1951. Ver o quadro do século XX.
Atonalidade livre (1908-1923) e método dos doze sons
Após obras wagnerianas, Schoenberg toma o caminho da atonalidade desde 1908 no Segundo quarteto de cordas com voz (dois últimos movimentos): as barreiras da estética do passado são rompidas. Liberdade total no lugar das regras tradicionais. Em 1912, Pierrot lunaire é uma data capital: Sprechgesang e formas antigas (lied, valsa, barcarola, fuga, passacaglia) em linguagem atonal.
Até 1923 compõe pouco e elabora uma nova técnica. Na Valsa das Cinco peças para piano op. 23 aplica o sistema dodecafônico. Aceita pelos alunos, a técnica foi muitas vezes julgada artificial por ignorar a lei das ressonâncias. A partir de 1924, Berg e Webern seguem-no: o fosso entre Viena e as outras capitais se aprofunda.
Princípios da música serial
No sistema tonal, uma hierarquia estrita entre graus produz o sentimento de tonalidade. Com a série de 12 sons, Schoenberg institui igualdade estrita entre os doze sons cromáticos. A série é uma sucessão ordenada pelo compositor; nenhum som se reutiliza antes de os outros terem sido empregados. Alterações não distinguem alturas idênticas (si bemol = lá sustenido); a oitava equivale ao próprio som.
A forma fundamental (Grundgestalt) gera o retrógrado (Krebs), a inversão (Umkehrung) e o retrógrado da inversão. Transponíveis aos outros onze graus, dão 48 possibilidades melódicas. Depois ritma-se, contraponta-se e formam-se acordes a partir da série. Berg flexibiliza a técnica (Concerto para violino sobre tríades); Webern a endurece (Concerto op. 24 em quatro células de três sons). Após 1950 a série estende-se a durações, intensidades e timbres (Boulez).
Pierrot lunaire, Sprechgesang e higiene vocal
Pierrot lunaire (1912), obra mais célebre do período atonal livre, põe em música 21 poemas de Albert Giraud em tradução alemã para a atriz Albertine Zehme. Formação de café-concerto (piano, flauta/flautim, clarinete/clarinete baixo, violino/viola, violoncelo). Schoenberg codifica o Sprechgesang (canto falado): as alturas são entoações gerais, não notas fixas a «cravar».
Na , o desafio não é forçar um falado teatral nem um bel canto rígido, mas explorar a zona falada/cantada com precisão, dicção e relaxamento laríngeo. No CALYP, Adeline Toniutti liga esse repertório a um gesto durável. Ver também o Wozzeck de Berg.
Obras-chave e cronologia
- 1874: nascimento em Viena.
- 1900-11: Gurrelieder.
- 1908: virada atonal (Segundo quarteto).
- 1909-13: Erwartung; Die glückliche Hand.
- 1911: Seis pequenas peças op. 19; Tratado de harmonia.
- 1912: Pierrot lunaire.
- 1921-23: Suíte para piano op. 25; formalização dodecafônica (valsa op. 23).
- 1928: Variações para orquestra op. 31.
- 1930-32: Moisés e Arão.
- 1934-36: Los Angeles; Concerto para violino (1936).
- 1942-47: Concerto para piano; Ode a Napoleão; Um sobrevivente de Varsóvia.
- 1951: morte em Los Angeles.
FAQ sobre Schoenberg e o dodecafonismo
O que é o dodecafonismo em uma frase?
Um método em que os doze sons cromáticos são iguais, ordenados em série e transformados (retrógrado, inversão) sem polo tonal dominante.
Quando Schoenberg passa à atonalidade e à série?
Atonalidade desde 1908 (Segundo quarteto); formalização dodecafônica por volta de 1923 (valsa op. 23).
O que é o Sprechgesang em Pierrot lunaire?
Canto falado codificado: alturas como entoações gerais, não notas fixas a forçar.
Quem são os principais alunos de Schoenberg?
Alban Berg e Anton Webern, com ele a Segunda escola de Viena; Berg flexibiliza a série, Webern a endurece.
Por que isso importa aos cantores de hoje?
Entoação fina, Sprechgesang e dramaturgia moderna exigem gesto saudável: terreno de trabalho no CALYP com Adeline Toniutti.
Fontes e citações
Referências e citações para aprofundar o tema.
- Jean Mislin: musicólogo, organista e regente de coro, professor de Adeline Toniutti. Notas no âmbito das pesquisas de Adeline Toniutti.
- Arnold Schoenberg: biografia 1874-1951; atonalidade 1908; dodecafonismo 1923; princípios da série.
- Pierrot lunaire (1912): Sprechgesang, formação de cabaré, 21 poemas segundo Giraud.
- Berg e Webern: alunos desde 1904; flexibilidade vs rigor; legado após 1950.
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