O romantismo musical: características e gêneros
HISTÓRIA DA MÚSICA
Período do grande lirismo vocal (Lied, ópera, mélodie) em que a expressão dos sentimentos encontra o trabalho da voz na clínica e masterclass CALYP.
Fonte Jean Mislin · Musicólogo, organista e regente de coro · professor de Adeline Toniutti No âmbito das pesquisas de Adeline Toniutti
Marcos cronológicos e obras-chave
- Anos 1770: Sturm und Drang; crise expressiva em Haydn.
- 1799-1824: nove sinfonias de Beethoven; Nona coral (1824).
- 1814-1828: auge do Lied schubertiano; Winterreise (1827).
- 1830: Sinfonia fantástica de Berlioz.
- 1840: ano dos lieder de Schumann.
- Por volta de 1850: nacionalismo musical (Wagner, Mussorgski); formas livres.
Esses marcos ajudam a situar estilo, tessitura e relação com o texto antes de interpretar. Veja também o hub de história da música.
FAQ
« frio palavreado » - Lucien Rebatet
« É um parnasiano. Tem como os poetas do Parnaso o cuidado da forma - mas de uma forma emprestada - e a tendência antilírica de escolher para a sua arte, no tempo e no espaço, motivos demasiado dispersos (Antiguidade, Bíblia, Bárbaros, Idade Média, Renascimento, China, Espanha) para não serem tratados pelo exterior e em anedotas. » - Lucien Rebatet
Perguntas frequentes sobre o romantismo musical
Quais são as características do romantismo musical?
Sentimentos, natureza, Idade Média, sentimento nacional, fantástico e liberdade das formas (sinfonia ampliada, Lied maior, poema sinfônico, noturno). A música torna-se expressão individual do artista.
Quando começa o romantismo na música?
No fim do século XVIII, em reação ao classicismo após 1789; a plena floração situa-se aproximadamente entre 1800 e meados do XIX, com prolongamentos wagnerianos e nacionais.
Quais compositores românticos importam ao cantor?
Schubert e Schumann para o Lied; Berlioz, Weber e Wagner para a ópera e o drama; o repertório de mélodie francesa do mesmo século para o duo voz-piano em francês.
Por que o Lied é central no romantismo?
Porque realiza a fusão íntima do poema e da música, expressão de um romantismo próximo da alma popular alemã, levado à plenitude por Schubert e aprofundado por Schumann, Brahms e Wolf.
Como trabalhar o repertório romântico com a voz?
Unindo dicção do texto, sopro, registros e matiz do duo voz-piano ou orquestra, em um quadro pedagógico que protege a voz.
Fontes e citações
Referências e citações para aprofundar o tema.
- Jean Mislin: musicólogo, organista e regente de coro, professor de Adeline Toniutti. Notas no âmbito das pesquisas de Adeline Toniutti.
- Lucien Rebatet : « frio palavreado »
- Lucien Rebatet : « É um parnasiano. Tem como os poetas do Parnaso o cuidado da forma - mas de uma forma emprestada - e a tendência antilírica de escolher para a sua arte, no tempo e no espaço, motivos demasiado dispersos (Antiguidade, Bíblia, Bárbaros, Idade Média, Renascimento, China, Espanha) para não serem tratados pelo exterior e em anedotas. »
PARA IR ALÉM
No cluster de história da música
PASSAR À PRÁTICA