El dodecafonismo: serie de doce sonidos

HISTORIA DE LA MÚSICA

Definición, formas de la serie, Segunda escuela de Viena y retos para el cantante. de Adeline Toniutti.

Fuente Jean Mislin · Musicólogo, organista y director de coro · profesor de Adeline Toniutti En el marco de las investigaciones de Adeline Toniutti

¿Qué es el dodecafonismo en música?

El dodecafonismo es una técnica de composición que usa los doce sonidos de la escala cromática temperada, dispuestos en un orden prefijado por el compositor y sin jerarquía ni atracción tonal entre ellos. Formalizada por Arnold Schoenberg hacia 1923 en la Segunda escuela de Viena, estructura el repertorio atonal para el cantante y el pedagogo, en la línea de Adeline Toniutti en CALYP.

De la atonalidad libre al método de los doce sonidos

La atonalidad deja de lado polaridades y jerarquías del lenguaje tonal. En Schoenberg, Berg y Webern, las investigaciones van sobre todo de 1906 a 1923: primero atonalidad libre (desde 1908 en el Segundo cuarteto), luego la necesidad de una organización tan rigurosa como el antiguo sistema armónico.

La música serial recurre a la técnica de los doce sonidos organizados en serie. En el Vals de las Cinco piezas para piano op. 23 y la Suite op. 25, Schoenberg aplica el sistema. En el marco del siglo XX, es una vía distinta de la politonalidad, el neoclasicismo o el impresionismo.

La serie: material de base y transformaciones

La serie es la sucesión de los doce semitonos cromáticos en un orden elegido por el compositor, material de base de la obra. Ningún sonido se reutiliza antes de los otros once; si bemol equivale a la sostenido; la octava equivale al sonido mismo. La igualdad estricta sustituye la jerarquía tonal.

La forma fundamental engendra tres más: retrogradación (lectura de derecha a izquierda), inversión de intervalos y retrogradación de la inversión. Transponibles en once grados, dan 48 posibilidades melódicas. Luego se ritman, acompañan y forman acordes a partir de la serie. Retrogradación y palíndromo (p. ej. Berg, Concierto de cámara) prolongan esta simetría.

Schoenberg, Berg, Webern: tres usos de la serie

Arnold Schoenberg (1874-1951) llega al dodecafonismo tras la atonalidad libre y el Sprechgesang de Pierrot lunaire (1912). Sus alumnos adoptan la técnica desde 1924, ensanchando la brecha entre Viena y otras capitales.

Alban Berg sigue unido al post-romanticismo: la expresión primero, serie suavizada (Concierto para violín sobre acordes perfectos). La ópera Wozzeck (estreno 1925) marca el lirismo expresionista; ver también la página Berg.

Anton Webern cultiva formas tradicionales pese a la atonalidad, con concentración extrema y melodía de timbres (Klangfarbenmelodie). Su Konzert op. 24 divide la serie en cuatro celdas de tres sonidos. Tras 1950 es modelo de Darmstadt y Boulez (serie ampliada a duraciones, intensidades, timbres).

Cronología

  • 1906-1923: investigaciones de la Escuela de Viena hacia la atonalidad y la serie.
  • 1908: giro atonal (Schoenberg, Segundo cuarteto).
  • 1912: Pierrot lunaire; Sprechgesang.
  • 1921-1923: formalización dodecafónica (op. 23, Suite op. 25).
  • 1924-1925: Berg y Webern; estreno de Wozzeck.
  • hacia 1950: serialismo generalizado (Boulez y legado weberniano).

Términos vecinos del glosario de cultura musical: atonalidad, música serial, serie, retrogradación, Klangfarbenmelodie, Sprechgesang, palíndromo, politonalidad.

FAQ

Preguntas frecuentes sobre el dodecafonismo

¿Dodecafonismo y música serial son lo mismo?

El dodecafonismo es la técnica de los doce sonidos en serie. La música serial usa esa organización; el serialismo total (después de 1950) amplía la serie a ritmos, dinámicas y timbres.

¿Diferencia entre atonalidad y dodecafonismo?

La atonalidad rechaza un polo tonal (desde 1908). El dodecafonismo organiza los doce sonidos en serie de forma metódica (hacia 1923).

¿Quién inventa el dodecafonismo?

Arnold Schoenberg, con Berg y Webern (Segunda escuela de Viena). La serie es el material de base; cada compositor extrae de ella un uso distinto.

¿Qué es una retrogradación?

Leer la serie de derecha a izquierda (recurrencia). Con inversión y transposiciones multiplica las formas melódicas sin reintroducir una tonalidad dominante.

Fuentes y citas

Referencias y citas para profundizar en el tema.

  • Jean Mislin: musicólogo, organista y director de coro, profesor de Adeline Toniutti. Notas en el marco de las investigaciones de Adeline Toniutti.
  • Dodecafónico: técnica de los 12 sonidos de la escala cromática temperada, orden prefijado, exclusión de toda jerarquía entre los sonidos (Schoenberg).
  • Serie: sucesión de los 12 semitonos en un orden elegido, material de base; Segunda escuela de Viena (Schoenberg y discípulos).
  • Música serial: música que recurre a la técnica de los doce sonidos organizados en serie.
  • Atonalidad: práctica del siglo XX que deja de lado polaridades y jerarquías tonales.
  • Escuela de Viena: Schoenberg, Webern, Berg; investigaciones 1906-1923; Webern (melodía de timbres), Berg (post-romanticismo, Wozzeck).

PASAR A LA PRÁCTICA

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