بيداغوجيا الغناء
تعليم الصوت
نصيحة في الغناء لا تسمّي عضلة ولا عظمًا ولا حركة تترك المغنّي وحيدًا مع مشكلته. وهذا ما تضعه طريقة Adeline Toniutti مكانها.
الملاحظة
هل تتحدث هذه التعليمة عن سبب تشريحي؟
شعارات عامة لجذب المتابعين، أو صيغ معجزة تَعِد بأن تغنّي مثل النجمة التي تحلم بها؟ مثل هذه الإعلانات تجذبنا فورًا ونشعر أنها تعنينا. فلننظر إذًا في الأجوبة البيداغوجية وفي النصائح الحقيقية التي تُقدَّم لنا، بعد أن يقوم التواصل مع من ينشر هذا النوع من الوعود.
في مختلف مدارس تعليم الغناء، التوجيهات التي يعطيها الأساتذة كثيرًا ما تكون غير صريحة في طبيعتها. هل تتحدث عن سبب تشريحي حقيقي؟ أهي صورة يُراد بها نقل إحساس؟ وهل هذا الإحساس هو ما ينبغي أن يشعر به المغنّي أم ما ينبغي أن يسمعه المستمعون؟ من مسؤوليتنا أن نحدّد معالم خطابنا البيداغوجي، من أجل فاعلية أكبر وأمان أكبر.
تطرح Adeline Toniutti هذا السؤال على الأساتذة قبل أن تطرحه على التلاميذ.
وهي تقصد ما يدور اليوم على الشبكات الاجتماعية: «الغناء بصوت أعلى»، «التوقف عن شدّ الفك»، «تحرير الانفعال». عبارات عامة، كما تقول، بلا تعريف تشريحي وبلا مضمون علمي، تجذب الناس لأن فيها نوعًا من الإثارة.
إثارة إذًا، لاجتذاب متابعين أو زبائن يجدون أنفسهم في العبارة العامة وهم تائهون أمام اضطراباتهم. «ليست لديّ طبقات عالية»، «لا أغنّي بما يكفي من القوة»، «فكّي مشدود»: مشكلات يلاحظها المرء على نفسه بلا أي تكوين، في الحمّام أو أمام كاميرا الهاتف. وتشخيص الجمهور الواسع صحيح في كثير من الأحيان. السؤال يبدأ بعد ذلك. ما المضمون المقترح خلف العبارة؟ وما الحل الحقيقي؟
كثيرًا ما يأتي الأساتذة بحيل صغيرة؛ أما نحن كفريق فنأتي بعلم.
أربع عبارات تُسمع في كل مكان
خلف كل شعار مشكلة تقنية حقيقية
العبارات الأربع التي تستشهد بها Adeline Toniutti تشير إلى صعوبات حقيقية. لكل واحدة جواب تشريحي، وهذا الجواب نادرًا ما يتّسع له أمر واحد.
«غنِّ بصوت أعلى»
التعليمة تطلب نتيجة دون أن تعطي الوسيلة، والوسيلة الوحيدة التي يجدها الجسد وحده هي الصراخ. قوة الصوت المغنّى تأتي من الدعم الضلعي والبطني، ومن انفتاح تجاويف الرنين، ومن التوانغ، لا من الجهد الحنجري. تفصيل الحركة موجود في الغناء بصوت أعلى دون دفع.
«توقف عن شدّ فكك»
يغطي التعبير أربع حركات مختلفة: الفك السفلي المتقدّم أكثر من اللازم، والمتراجع أكثر من اللازم، واللقمة المغلقة أكثر من اللازم، واللقمة المرتخية أكثر من اللازم. واحدة فقط من الأربع شدّ حقيقي. والثلاث الأخرى تعطي الإحساس نفسه بصوت محبوس لأسباب متعاكسة، وعندها تزيد نصيحة «استرخِ» الأمر سوءًا بدل أن ترفعه. تُميَّز الحالات الأربع في صفحة الفك المشدود.
«حرّر انفعالك»
لا انفعال ينتج صوتًا. بين الانفعال والنغمة عصب وعضلة: الانفعال يغيّر التوتر العضلي والتنفس والوضعية، وهذه التغيّرات هي ما نسمعه. والمغنّي الذي يُطلب منه تحرير انفعاله يتلقى تعليمة لا سبيل له إلى الإمساك بها مباشرة. جرّاح الأعصاب Gilles Zah-Bi يفصّل المسار الحقيقي في صفحة ما يفعله الانفعال بالصوت فعلًا.
«ليست لديّ طبقات عالية»
الطبقة العالية التي تنجح بانتظام تقوم على ميل الحنجرة، والضغط الضلعي، والزفير الفاعل، وفق ترتيب دقيق. والمغنّي الذي «ليست لديه طبقات عالية» تنقصه دائمًا تقريبًا حلقة من هذه السلسلة، ويمكن تحديدها في الحصة. النقاط الأربع الأساسية وتمارينها في طريقة غناء الطبقة العالية.
في الحالات الأربع، يسمّي الشعار العرض ويتوقف عند هذا الحد. والبيداغوجيا تبدأ حين يُسمّى السبب.
الوعد
أن تغنّي مثل نجمة في ثلاث نقرات
العائلة الأخرى من الوعود أكثر مباشرة: في حصتين أو ثلاث ستغنّي مثل نجمة. احذر ممن يعدك بصيغة معجزة. لا يمكن أن يُوعَد مغنٍّ بأن يغنّي مثل Céline Dion أو Lady Gaga في ثلاث نقرات أو في خمس جلسات تدريب. ما يمكن فعله في خمس جلسات هو تصحيح حركة دقيقة واحدة وجعلها في متناوله.
مغنيات كبيرات مثل Céline Dion لا يدفعن أصواتهن أبدًا، ويغنّين أخفت مما يُظن.
العبارة تقول الكثير عن الوعد: ما يسمعه الجمهور كقوة خارقة هو قبل كل شيء اقتصاد في الوسائل، بُني عبر سنوات. لا يُلتقط في خمس جلسات، ولا يُلتقط بالدفع أيضًا.
يصف Anatomie du Chant ما يفعله الأستاذ بدل ذلك، منذ الحصة الأولى. يؤدّي المغنّي أولًا، من دون انقطاع، قطعة يرتاح فيها. يقيّم الأستاذ النقاط التي ينبغي العمل عليها، ويسأل عن السوابق، ويحدّد الأهداف، ثم، كما تكتب Adeline Toniutti، «بحسب أهدافه، يُرسم منحنى تقدّم مع محطاته».
منحنى ومحطات إذًا، لا عدد حصص موعود به مسبقًا. والكتاب صريح في السبب: بعض المغنّين يتقدّمون بسرعة كبيرة، وآخرون يحتاجون وقتًا لاستيعاب ثوابت تشريحية فيزيولوجية تخدم الصوت. من المستحيل وضع قاعدة، لأنها تتعلق بتفرّد كل شخص.
الطريقة
الملاحظة تسبق النصيحة
على المدرّب أن يتكيّف مع حالة الطاقة والحالة النفسية لدى المغنّي. والكلمتان المفتاحيتان هما الملاحظة والكرم.
الفصل الموجّه إلى المدرّبين يبدأ من هناك، لا من التقنية. تُفتتح الحصة بتبادل، وهذا التبادل يتلخص في ثلاثة أسئلة.
بداية الحصة
الأسئلة الثلاثة في الكتاب
- كيف مرّ أسبوعك؟
- كيف حال الصوت؟
- أي قطعة تريد أن تغنّي اليوم؟
يبرّر Anatomie du Chant هذه الأسئلة الثلاثة بجملة واحدة: «نحن نعمل مع كائن متفرّد يصل في وضع متفرّد، ومعرفة معالمه أمر مهم». وبحسب الأجوبة تتغيّر الحصة. مع محترف يمرّ بفترة صعبة، قد يعمل الأستاذ على طمأنته ورفع طاقته؛ ومع آخر، يرفع مستوى المطالبة.
في الحصة الأولى تمامًا، لا يغيّر الأستاذ شيئًا قبل أن يكون قد أصغى. يؤدّي المغنّي من البداية إلى النهاية أغنية من اختياره، وبعد ذلك فقط يأتي برنامج تدريب يناسب تفرّده.
المبدأ نفسه يحكم النقاط المحورية الخمس: «تُطبَّق النقطة المحورية انطلاقًا من تفرّد كل شخص ومن حالته الأولى، ويجب أن يتحوّل تطبيقها بحسب تطوّر تلك الحالة إثر العمل الصوتي.» تعليمة صحيحة في يناير قد تكون خاطئة في مارس، للتلميذ نفسه، لأن آلته تغيّرت في هذه الأثناء.
خمسة معالم
قائمة تحقّق لا وصفة
تشكّل النقاط المحورية الخمس قائمة تحقّق تشريحية فيزيولوجية، بُنيت مع 26 اختصاصيًا في الصوت والجسد: جرّاحو أنف وأذن وحنجرة، وأطباء صوت، ومعالجو نطق، ومعالجون فيزيائيون. يُعمل عليها بهذا الترتيب، لأن كل واحدة تشترط التي تليها.
- 1 اعتماد وضعية تُحسّن الحركة الصوتيةالنقطة التي تخترق الأداء المغنّى كله، وأكثرها إهمالًا.
- 2 إطلاق الحركة الحنجرية الصحيحةحجر الزاوية في الكوريغرافيا الداخلية، وهي التي تحدّد النتيجة النهائية.
- 3 تفعيل عضلات البطن وترويض الزفيرالزفير هو الغناء نفسه: هو الذي يحمل الصوت وهو الذي يسنده.
- 4 فهم كيفية التأثير في تجاويف الرنينالتجاويف التي تمنح الصوت لونه وقدرته على الانتشار، متى تحرّرت الحنجرة.
- 5 إتقان نطق الحركات والسواكنالنقطة الأخيرة، وآخر ما يُتناول: فهي تفترض النقاط الأربع الأخرى.
هذه معالم، تقنية أو حركية، لا أوامر. ويحدّد الكتاب أيضًا الترتيب البيداغوجي: يتناول الأستاذ الوضعية والحركات الحنجرية والدعم البطني قبل أن يتحدث عن إحساس الحركات الصوتية.
كل شيء مسألة كوريغرافيا: كوريغرافيا جسدك وكوريغرافيا فكرك وخيالك.
في حال وجود آفة في الطيتين الصوتيتين أو تفرّد جسدي، تُكيَّف النقاط المحورية أو حتى تُعدَّل بمساعدة مختص. الطريقة التي لا تتغيّر لأحد ليست طريقة، بل بروتوكول.
كيف يُبنى التقدّم
المنحنى، وما يُقال للتلميذ
يخصّص Anatomie du Chant إطارًا للتغذية الراجعة ويضعها في مرتبة عالية جدًا: لحظة حاسمة قادرة وحدها على أن تميل بالحصة إلى جهة أو أخرى. ويذكّر الكتاب بأمرين يتدخلان هنا: الدماغ لا يسمع النفي، والنبرة المستعملة تحمل من الوزن ما تحمله الكلمات.
ومن هنا الرسم الذي يقدّمه الكتاب للمدرّبين. يُبنى التقدّم دائمًا بالاستناد إلى النقاط الإيجابية، وبربط الملاحظات بقاعدة إيجابية، وبالإشارة إلى الهدف.
الجملة المرافقة للرسم هي أنفع قاعدة في الفصل كله: «لن يوجد تقدّم إن لم يكن له مرساة إيجابية وهدف.» والجرعة تتبع المستوى. مع مبتدئ، يعطي الأستاذ نقطة مفتاحية واحدة فقط، تلك التي يراها الأهم، ويترك الوقت لاستيعابها دون أن يقطع متعة الغناء. ومع محترف، يمكنه أن يعطي عدة نقاط وأن ينتظر أن تتضمنها المحاولة التالية كلها.
المغنّي الذي يحتاج إلى الطمأنة أقول له «ابدأ». ومن يحتاج إلى دفعة أو إلى إيقاظ طاقته أقول له «هاجم الصوت».
في الممارسة
أربعة أسئلة تُطرح على أي نصيحة صوتية
لا يحتاج التلميذ إلى أن يكون تشريحيًا ليقيّم ما يُعلَّم له. تكفي أربعة أسئلة، وتُطرح أثناء الحصة.
السؤال 1
أي جزء من الجسد جرى تسميته؟
النصيحة الجيدة تشير إلى بنية يمكن تحديد موضعها: اللقمة، الأضلاع العائمة، الحنك الرخو، اللسان، العضلة المستقيمة البطنية. وإن كانت التعليمة لا تسمّي شيئًا، فاسأل: ما الذي ينبغي أن يتحرك، وأين. الجواب موجود دائمًا.
السؤال 2
هل يمكنني التحقق منه بيديّ؟
كثير من المعالم يمكن جسّه. يُوضع الإبهامان على جانبي الفك السفلي لتحسّس اللسان، وتُعقد الذراعان فوق الأضلاع العائمة لتحسّس القفص الصدري، وتوضع الأصابع أمام مجرى السمع لتحسّس المفصل. الحركة القابلة للتحقق هي حركة قابلة للتعليم.
السؤال 3
هل تتغير التعليمة بحسب الشخص؟
اسأل أستاذك لماذا يعطيك هذه لا غيرها. التعليمة المختارة بعد ملاحظة تُبرَّر بجملة واحدة. أما تعليمة تُعطى للصف كله ولكل متابعي حساب، فلا تُبرَّر، لأنها لم تُختَر أصلًا.
السؤال 4
ماذا أفعل إن كان يؤلم؟
الأستاذ الذي يعلّم بجدية لديه جواب جاهز، ويبدأ بـ«أخبرني فورًا». الألم الحنجري أثناء تمرين يشير إلى عنصر في الحركة الصوتية ينبغي تعديله، لا إلى جهد ينبغي تحمّله.
المسؤوليات
ما يتحقق منه الأستاذ، وما يبلّغ عنه التلميذ
تقوم سلامة حصة الغناء على التزامين، ويصوغهما Anatomie du Chant معًا.
من مسؤولية المدرّب الصوتي أو أستاذ الغناء أن يتحقق من أن التقنية المعلَّمة تحترم الجهاز الصوتي وتحترم القواعد التشريحية الفيزيولوجية، لكن من واجب التلميذ أن يبلّغ عن أي مشكلة.
حصة تُستكمل مع ألم في الحلق قد تسبّب آفة خلال 24 ساعة. وإذا ظلّ الصوت غير طبيعي بعد 24 ساعة من الحصة، فذلك يعني أن عنصرًا ما انحرف أثناءها. العلامات التي ينبغي مراقبتها قليلة وسهلة التمييز.
العلامات الأربع لخلل الصوت:
- انخفاض في شدة الصوت؛
- ضيق في مدى الصوت، أي المجال؛
- تغيّر في طابع الصوت؛
- صعوبة في الكلام أو الغناء، مع اهتزاز الطيتين الصوتيتين بصعوبة.
تتطلب الآفة من 48 إلى 72 ساعة من الراحة الصوتية كحد أدنى. وإن لم يحصل تحسّن بعد هذه المدة، تصبح استشارة طبيب الأنف والأذن والحنجرة ضرورية، ويجب تجنّب التطبيب الذاتي، والكورتيزون خصوصًا. إشارات الإنذار والتعافي مفصّلة في صفحة الإرهاق الصوتي. أما الأساتذة الراغبون في العمل على هذه البيداغوجيا مع Adeline Toniutti فيجدونها في تكوين الأساتذة.
CALYP
تعلّم الغناء بطريقة تبرّر نفسها
النقاط المحورية الخمس، وخارطة طريق المدرّبين، واللوحات التشريحية المرافقة لها، مجموعة في Anatomie du Chant. وللعمل في حصص، يستقبل فريق CALYP في باريس وجنيف وعبر الاتصال المرئي.
لمعرفة المزيد
صفحات ذات صلة
الأسئلة الشائعة
كيف نميّز نصيحة غناء جيدة؟
النصيحة الجيدة تسمّي جزءًا من الجسد يمكن تحديد موضعه، ويمكن التحقق منها باليدين أو بالأذن، وتتغيّر من شخص إلى آخر، وترافقها تعليمة واضحة في حال الألم. تطرحها Adeline Toniutti بصيغة أخرى في Anatomie du Chant: هل يتحدث هذا التوجيه عن سبب تشريحي حقيقي، أم هو صورة يُراد بها نقل إحساس؟ عبارة مثل «غنِّ بصوت أعلى» أو «حرّر انفعالك» تسمّي العرض ولا تسمّي السبب.
هل يمكن تعلّم الغناء مثل نجمة في حصص قليلة؟
لا، ولا طريقة جادة تَعِد بذلك. لا يمكن أن يُوعَد مغنٍّ بأن يغنّي مثل Céline Dion أو Lady Gaga في ثلاث نقرات أو في خمس جلسات تدريب. ويذكّر Anatomie du Chant بأن مغنيات كبيرات مثل Céline Dion لا يدفعن أصواتهن أبدًا ويغنّين أخفت مما يُظن. ما يستطيع الأستاذ فعله في بضع جلسات هو تصحيح حركة دقيقة وجعلها متاحة.
ما هو منحنى التقدّم في الغناء؟
هو الأداة الموصوفة في Anatomie du Chant. في الحصة الأولى يؤدّي المغنّي قطعة يرتاح فيها، ويقيّم الأستاذ النقاط التي ينبغي العمل عليها ويحدّد الأهداف، ثم يرسم بحسب هذه الأهداف منحنى تقدّم مع محطاته. ويحدّد الكتاب أن لا قاعدة ممكنة بشأن المدة: بعض المغنّين يتقدّمون بسرعة كبيرة، وآخرون يحتاجون وقتًا لاستيعاب الثوابت التشريحية الفيزيولوجية التي تخدم الصوت.
كيف ينبغي لأستاذ الغناء أن يصوغ نقدًا؟
انطلاقًا من الإيجابي. يعطي Anatomie du Chant القاعدة: يُبنى التقدّم دائمًا بالاستناد إلى النقاط الإيجابية، وبربط الملاحظات بقاعدة إيجابية، وبالإشارة إلى الهدف. والجملة المرافقة للرسم حاسمة: لن يوجد تقدّم إن لم يكن له مرساة إيجابية وهدف. ويذكّر الكتاب أيضًا بأن الدماغ لا يسمع النفي وأن النبرة تزن ما تزنه الكلمات.
كم نصيحة تُعطى للتلميذ في الحصة الواحدة؟
يتوقف ذلك على المستوى. مع مبتدئ، ينبغي أن تتلخص التغذية الراجعة في نقطة مفتاحية واحدة، تلك التي يراها الأستاذ الأهم، مع وقت لاستيعابها ودون قطع متعة الغناء. ومع مغنٍّ شبه محترف أو محترف، يمكن إعطاء أكثر من ثلاث نقاط للتحسين وانتظار أن تتضمنها المحاولة التالية كلها.
هل يتلقى مغنّيان لهما المشكلة نفسها التعليمة نفسها؟
لا، وهذا هو مبدأ الطريقة نفسه. يذهب Anatomie du Chant إلى أن النقطة المحورية تُطبَّق انطلاقًا من تفرّد كل شخص ومن حالته الأولى، وأن تطبيقها يجب أن يتحوّل بحسب تطوّر المغنّي. وتعطي Adeline Toniutti مثالًا: للمغنّي الذي يحتاج إلى الطمأنة تقول «ابدأ»، ولمن يحتاج إلى دفعة تقول «هاجم الصوت».
ماذا نفعل إذا سبّب تمرين غناء ألمًا في الحلق؟
ينبغي الإبلاغ فورًا وإيقاف التمرين. الألم الحنجري أثناء الحصة يشير إلى عنصر في الحركة الصوتية ينبغي تعديله. وحصة تُستكمل مع ألم في الحلق قد تسبّب آفة خلال 24 ساعة. وإذا ظلّ الصوت غير طبيعي بعد 24 ساعة من الحصة، فقد حدثت مشكلة أثناءها.
ما علامات خلل الصوت بعد حصة غناء؟
أربع علامات: انخفاض في شدة الصوت، وضيق في مداه، وتغيّر في طابعه، وصعوبة في الكلام أو الغناء مع اهتزاز الطيتين الصوتيتين بصعوبة. وتتطلب الآفة من 48 إلى 72 ساعة من الراحة الصوتية كحد أدنى. وإن لم يحصل تحسّن بعد هذه المدة، ينبغي استشارة طبيب الأنف والأذن والحنجرة وتجنّب التطبيب الذاتي، والكورتيزون خصوصًا.
هل أستاذ الغناء مسؤول عن صوت تلميذه؟
جزئيًا، والتلميذ مسؤول أيضًا. يصوغ Anatomie du Chant الالتزامين معًا: المدرّب الصوتي أو أستاذ الغناء يتحقق من أن التقنية المعلَّمة تحترم الجهاز الصوتي والقواعد التشريحية الفيزيولوجية، وعلى التلميذ واجب الإبلاغ عن أي مشكلة. ويضيف الكتاب أن على المدرّب أن يضمن سير الحصة بأمان تام، بأن يسأل المغنّي بانتظام عن شعوره.