Доменико Скарлатти
ИСТОРИЯ МУЗЫКИ
Клавирные сонаты, виртуозность и иберийский колорит: биография и стиль Доменико Скарлатти в педагогике CALYP Аделин Тоньютти.
Источник Jean Mislin · Музыковед, органист и хоровой дирижёр · преподаватель Аделин Тониутти В рамках исследований Аделин Тониутти
Биография Скарлатти: главное
Доменико Скарлатти (1685-1757) - великий мастер барочной клавирной сонаты. Сын Алессандро Скарлатти, сформированный в Неаполе и затем в Риме, с 1720 года он живёт на Иберийском полуострове. Капельмейстер в Лиссабоне, он следует за инфантой Марией Барбарой в Испанию. Главное наследие: около 550 одночастных сонат и великолепный Stabat Mater на 10 голосов.
Неаполь, Венеция и Рим (1685-1715)
Доменико - сын Алессандро Скарлатти, одного из знаменитых мастеров неаполитанской школы. Отец руководил его обучением: ребёнок рано проявил дар. С 1701 года он органист и композитор Королевской капеллы Неаполя. Как и положено композитору эпохи, он пишет оперы и духовную музыку.
В 1705 году в Венеции он встречает Генделя и Вивальди. С 1705 по 1715 год живёт в Риме: дирижёр и автор опер. Итальянские годы формируют мастерство, вкус к арии и клавирную технику до иберийского поворота.
Лиссабон, Испания и творческое одиночество (1720-1757)
Решающий поворот - 1720 год. Скарлатти уезжает на Иберийский полуостров и остаётся там до конца жизни. В Италию он возвращается лишь дважды: в 1724 и 1728. Став капельмейстером при португальском дворе в Лиссабоне, он учит клавесину инфанту Марию Барбару и следует за ней в Испанию после брака с наследником престола, будущим Фердинандом VI.
Он постепенно теряет связь с европейским музыкальным миром и вынужден создать свой. Принят высшей аристократией и ценим при дворе, он сосредоточивает изобретательность на клавире: изолированная лаборатория с испанскими влияниями и смелой гармонией, редкой для позднего барокко.
Клавирные сонаты: форма и стиль
За исключением великолепного Stabat Mater на 10 голосов наследие Скарлатти почти целиком клавирное. Сохранилось около 550 сонат, почти все в одной части. Чувствуется влияние токкаты для клавесина; соната часто соответствует отдельному танцу инструментальной сюиты: аллеманда, сарабанда, жига, менуэт. Поэтому часта бинарная структура, в русле барочной сонаты.
Характерные черты: импровизационность; контраст и сюрприз; часто непредсказуемая гармония, смелые модуляции; аккаччатура (краткая апподжиатура, играемая одновременно с основной нотой); испанское влияние в мелодике и ритме; обновление клавирной техники (скачки, перекрещивание рук), предвещающее фортепиано. Сонаты считаются трудными и часто изучаются пианистами.
Сам Шопен говорил, что учителя фортепиано нередко недовольны тем, что он даёт ученикам Скарлатти, тогда как в этой музыке есть упражнения для пальцев и высокий духовный элемент, иногда достигающий даже Моцарта. Он утверждал, что настанет день, когда Скарлатти будут часто играть и любить.
Хронология и ключевые произведения
- 1685: рождение; обучение у Алессандро Скарлатти (неаполитанская школа).
- 1701: органист и композитор Королевской капеллы Неаполя.
- 1705: Венеция, встреча с Генделем и Вивальди.
- 1705-1715: Рим (дирижирование, оперы).
- 1720: отъезд на Иберию; Лиссабон, инфанта Мария Барбара.
- 1724, 1728: единственные возвращения в Италию.
- Испания: следование за Марией Барбарой (будущий Фердинанд VI); клавирные сонаты.
- 1757: смерть. Корпус: около 550 сонат, Stabat Mater на 10 голосов.
Клавир: одночастные сонаты, бинарная форма, токката, танцы сюиты, испанский колорит. Вокал: Stabat Mater. Современники: Гендель, Вивальди, Бах.
FAQ о Доменико Скарлатти
Кто такой Доменико Скарлатти?
Итальянский композитор (1685-1757), сын Алессандро Скарлатти, мастер барочной клавирной сонаты: путь от Неаполя и Рима к Лиссабону и Испании.
Сколько сонат он написал?
Около 550 клавирных сонат, почти все в одной части, часто с бинарной структурой, влиянием токкаты и танцев сюиты.
Почему Испания важна для его стиля?
С 1720 года он жил на Иберийском полуострове и последовал за Марией Барбарой в Испанию. Испанские мелодические и ритмические обороты отмечают ряд сонат в творческом уединении.
Что такое аккаччатура у Скарлатти?
Краткая апподжиатура, играемая одновременно с основной нотой: типичный клавирный орнамент, источник сюрприза и краски.
Чем Скарлатти помогает солисту сегодня?
Контраст, подвижность, ясность фразы и чувство импровизации: навыки, которые развивает педагогика CALYP Аделин Тоньютти.
Источники и цитаты
Цитаты и атрибуции из заметок по истории музыки Жана Мислена (не полная библиография).
- Jean Mislin: музыковед, органист и хоровой дирижёр, преподаватель Аделин Тониутти. Заметки в рамках исследований Аделин Тониутти.
- Биография: сын Алессандро Скарлатти; Неаполь 1701; Венеция 1705; Рим 1705-1715; Иберия с 1720; Мария Барбара; Испания.
- Произведения: около 550 одночастных сонат; Stabat Mater на 10 голосов; черты стиля (импровизация, контраст, аккаччатура, испанский колорит).
- Шопен: защита Скарлатти как школы пальцев и высокого духовного элемента, иногда близкого Моцарту.
ПЕРЕЙТИ К ПРАКТИКЕ
Работать над барочным стилем с твёрдыми ориентирами
Свяжите ясность, контраст и барочную подвижность с командой CALYP Аделин Тоньютти.