让-菲利普·拉莫
音乐史
法国抒情悲剧、富于表现力的宣叙调、合唱与舞蹈：拉莫的传记、风格与法语巴洛克曲目，见于阿德琳·托尼乌蒂的CALYP教学法。
来源 Jean Mislin · 音乐学家、管风琴家与合唱指挥 · Adeline Toniutti 的老师 属 Adeline Toniutti 研究框架
第戎、管风琴与初到巴黎（1683-1722）
拉莫生于第戎，是大教堂管风琴师之子。父亲把音乐家的技艺传给他：十八岁起开始职业生涯。他先后任阿维尼翁与克莱蒙（1702）的教堂乐长。1706年在巴黎出版第一本羽管键琴曲集，1709年接替父亲任第戎大教堂管风琴师。
又经里昂与克莱蒙后，他于1722年定居巴黎，发表早期理论著作与第二本羽管键琴曲集。键盘-管风琴家与理论家的双重身份，为1730年代的和声与戏剧革命做了准备。
普普利尼埃、歌剧院与宫廷（1727-1764）
1727年与赞助人普普利尼埃的相遇至关重要。拉莫指挥这位金融家豢养的乐队，并结识佩勒格兰神父与伏尔泰，获得最初的歌剧剧本。第一部抒情悲剧《希波吕托斯与阿丽西》（佩勒格兰脚本）于1733年在普普利尼埃府首演。此后他为歌剧院与凡尔赛宫廷大量创作。
1745年，路易十五任命他为室内乐作曲家。1753年他与普普利尼埃反目。晚年卷入丑角之争（Querelle des Bouffons），与卢梭对立：后者指责其器乐写作复杂、和声过于繁富。拉莫于1764年在巴黎去世。
和声理论与风格
拉莫的最大独创在于他是自觉的创造者，以连贯理论说明和声实践。他不从音阶出发，而从基音中所含的和弦出发。美学建立在和声之上：「唯有和声才能打动激情；旋律的力量只来自它所发源的这一源泉。」对他而言，音乐既是物理-数学科学（声音及其比例），也是表达与唤起激情的艺术。
主要著作：《还原为自然原则的和声论》（1722）、《理论音乐新体系》（1726）、《和声原理证明》（1750）。在羽管键琴上，《索洛涅的憨人》中的变奏（doubles）显示典型的节奏递进（八分、三连音、十六分），体现其组曲与回旋曲写法。
年表与代表作
- 1683：生于第戎；管风琴训练。
- 1702-1709：阿维尼翁、克莱蒙；第一本羽管键琴曲集（1706）；第戎管风琴。
- 1722：定居巴黎；《和声论》。
- 1727-1733：普普利尼埃；《希波吕托斯与阿丽西》。
- 1735-1749：《印度情话》、《卡斯特与波吕克斯》、《达达努斯》、《普拉泰》、《琐罗亚斯德》。
- 1745：室内乐作曲家（路易十五）。
- 1752-1764：丑角之争；卒于巴黎。
悲剧：《希波吕托斯与阿丽西》（1733）、《卡斯特与波吕克斯》（1737）、《达达努斯》（1739）、《琐罗亚斯德》（1749）。歌剧-芭蕾：《印度情话》（1735）、《光荣神庙》（1745）。喜剧：《普拉泰》（1745）、《帕拉丁》（1760）。羽管键琴：1706、1724、1728曲集；1741三重奏。
关于让-菲利普·拉莫的常见问题
拉莫生于何时何地？
1683年生于第戎，为大教堂管风琴师之子。1764年卒于巴黎。
他的第一部抒情悲剧是什么？
《希波吕托斯与阿丽西》（1733），佩勒格兰神父脚本，于普普利尼埃府首演，一举确立其法国歌剧领袖地位。
什么是丑角之争？
1752年培尔戈莱西《女仆作夫人》在巴黎上演后再度爆发的论战，对立「轻松」意大利歌剧与拉莫更厚重的音乐。卢梭与多位百科全书派反对拉莫。
为何其《和声论》重要？
1722年出版，实践以和弦与基音为本，并主张和声打动激情：西方调性理论的枢纽。
为何今天仍要唱拉莫？
法语宣叙调、回旋咏叹调、合唱与舞蹈：法语巴洛克风格的实验室，是阿德琳·托尼乌蒂CALYP教学法的核心之一。
来源与引文（课程笔记）
撰写本页所用音乐文化笔记中的出处（非完整书目）。教学来源：阿德琳·托尼乌蒂 / CALYP。
- 拉莫（引文）：唯有和声才能打动激情；旋律的力量只来自它所发源的源泉。
- 康普拉：拉莫之前的法意综合（法国「精致」与意大利「生动」）。
- 丑角之争：培尔戈莱西《女仆作夫人》（巴黎1752）之后；卢梭与百科全书派反对拉莫的和声。
来源与引文
引自 Jean Mislin 音乐史笔记中的出处与引文（非完整书目）。
- Jean Mislin：音乐学家、管风琴家与合唱指挥 · Adeline Toniutti 的老师。本页所依据的音乐史笔记。