理查德·瓦格纳
音乐史
生平、主导动机与歌剧改革：耐力、音域与穿透力，是抒情技巧、姿势与气息在CALYP方法中的典型案例。
来源 Adeline Toniutti · 声乐教练，CALYP 创始人
瓦格纳生平概要
理查德·瓦格纳（莱比锡，1813年 - 威尼斯，1883年）是十九世纪德语歌剧的改革者。他自撰剧本，塑造连续旋律与现代主导动机，创建拜罗伊特，并要求耐力、音域与穿透力的歌唱：这是Adeline Toniutti的CALYP方法中抒情技巧、姿势与气息的典型案例。
青年、学习与早期职位
瓦格纳生于莱比锡，出生后不久丧父。母亲改嫁多才多艺的艺术家路易·盖耶。他并非神童，却想象力丰富，很早便热爱莎士比亚与古希腊悲剧。聆听贝多芬第九交响曲让他认清使命：他自述曾对其形成“超人的观念”。数月之内，他随圣托马斯教堂乐监克里斯蒂安·特奥多尔·魏因利格掌握和声与对位。
他先后任维尔茨堡合唱指挥、马格德堡乐队指挥，并于1836年与明娜·普拉纳结婚。1839年的巴黎只带来失败与改编工作，却结识柏辽兹、李斯特与海涅。1842年，《黎恩济》的成功使他回到萨克森，任德累斯顿宫廷大剧院指挥与宫廷乐长。
流亡、路德维希二世与拜罗伊特
因卷入1849年5月德累斯顿起义，瓦格纳逃往魏玛，继而苏黎世与巴黎，后于1866年定居卢塞恩附近的特里布申。1864年与巴伐利亚国王路德维希二世的相遇改变命运：国王理解其天才，清偿债务，并资助拜罗伊特节日剧院。首届音乐节于1876年举行。1870年他与李斯特之女科西玛结婚，1883年卒于威尼斯。
在拜罗伊特，他亲自设计剧场：乐队置于乐池、大多不可见，使观众能清楚看见并听见舞台，而不被乐队干扰。他亲自排演演员动作。总体艺术作品（Gesamtkunstwerk）呼应古希腊悲剧：诗歌、音乐、舞蹈与建筑共同服务于鲜活的意义。
歌剧改革：连续旋律与主导动机
瓦格纳自己构思所谱写的戏剧：题材、剧本以及照亮命运的人间或传奇英雄。他取材于日耳曼传说（《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《唐豪瑟》、《纽伦堡的名歌手》）、布列塔尼骑士传奇（《特里斯坦与伊索尔德》《帕西法尔》）以及四联剧中的北欧神话（约十六小时音乐）。
声乐风格远离意大利炫技咏叹调：宣叙与咏叹的界限淡化，取而代之的是连续旋律。结构单位不再是分曲，而是连贯的场景。主导动机（leiten＝引导，Motiv＝动机）附着于人物、情感、观念或行动，在乐队中反复出现并变形，滋养复调，而不再只是“名片式”标签。和声常不稳定、充满半音，如寻求尘世永不可得幸福的英雄。自《罗恩格林》起，每幕以序奏开场。
主要作品与乐队
早期杰作：《黎恩济》（1830-1840）、《漂泊的荷兰人》（1841）、《唐豪瑟》（1845）、《罗恩格林》（1848）。四联剧：《莱茵的黄金》（1852-1854）、《女武神》（1852-1856）、《齐格弗里德》（1856-1871）、《诸神的黄昏》（1869-1874）。成熟期：《特里斯坦与伊索尔德》（1857-1859）、《纽伦堡的名歌手》（1861-1867，1868年6月21日慕尼黑首演，指挥汉斯·冯·比洛）、《帕西法尔》（1877-1882）。
乐队强大而不笨重（四联剧多达134件乐器）；铜管至关重要，并以主导动机评注剧情。苦难与爱之救赎贯穿诸剧，从《唐豪瑟》中的伊丽莎白到纯洁英雄帕西法尔。安德烈·戈莱亚曾言：二十世纪一切音乐的直接源头，是瓦格纳的《特里斯坦》。
年表与关键作品
- 1813：生于莱比锡。
- 1836：与明娜·普拉纳结婚（马格德堡）。
- 1839-1842：巴黎，后因《黎恩济》成功任职德累斯顿。
- 1849：德累斯顿起义，流亡（魏玛、苏黎世、巴黎、瑞士）。
- 1864：遇见巴伐利亚路德维希二世。
- 1870：与科西玛·李斯特结婚；1876：首届拜罗伊特音乐节。
- 1882-1883：《帕西法尔》；卒于威尼斯。
作为韦伯与贝多芬的继承人，瓦格纳将浪漫主义德语歌剧置于十九世纪音乐的中心。
关于理查德·瓦格纳的常见问题
瓦格纳生于何时、卒于何时？
他1813年生于莱比锡，1883年卒于威尼斯，并在1876年创立拜罗伊特音乐节。
什么是主导动机？
它是与人物、情感或观念相连的引导动机，在乐队中反复变形出现，并构筑戏剧的交响织体。
什么是四联剧？
《尼伯龙根的指环》包括四部歌剧：《莱茵的黄金》《女武神》《齐格弗里德》《诸神的黄昏》，约十六小时音乐。
为何瓦格纳对歌手要求极高？
因为连续旋律、强大乐队与漫长场景需要耐力、穿透与气息控制，且不可硬撑音域。
路德维希二世起了什么作用？
自1864年起，国王资助瓦格纳、清偿债务，并使拜罗伊特节日剧院得以建成。