فولفغانغ أماديوس موزارت
تاريخ الموسيقى
سيرة موزارت وأعماله وموسيقاه الصوتية: الخط اللحني، المرونة، طبقات ملكة الليل الحادة وصياغة الزينغشبيل، معالم البل كانتو الكلاسيكي في CALYP.
المصدر Adeline Toniutti · مدربة صوت، مؤسسة CALYP
سيرة موزارت باختصار
فولفغانغ أماديوس موزارت (1756-1791) وُلد في سالزبورغ وتوفي في فيينا في 5 ديسمبر 1791. طفل معجزة درّبه والده ليوبولد، ألّف في كل الأنواع: الأوبرا والسمفونية والكونشرتو وموسيقى الحجرة والدين. يضم فهرس كوشيل أكثر من 600 رقم. للمغنّين يجسّد البل كانتو الكلاسيكي: خط واضح ومرونة وحسّ درامي.
سالزبورغ والجولات والتكوين (1756-1781)
كان ليوبولد موزارت رئيس جوقة وعازف كمان وملحّن بلاط الأمير-رئيس الأساقفة، ولاحظ مبكرًا مواهب ابنه. شاركت نانرل، الأكبر بأربع سنوات، تلك السنوات التكوينية. من 1762 إلى 1766 أخذت الجولات الطفل إلى ميونيخ وفيينا وألمانيا وهولندا وباريس ولندن حيث عمل مع يوهان كريستيان باخ. كان النجاح هائلًا في كل مكان.
بين 1769 و1772 قرّبته رحلات إيطالية من سامارتيني والأب مارتيني؛ طبع الأسلوب الإيطالي مقطوعاته فورًا. في سالزبورغ تحت كولوريدو توتّر المناخ. خيّبته إقامة باريسية عام 1778 (نزاع الغلوكيّين والبتشينيّين). في 7 مايو 1781 كتب أنه لا يريد سماع شيء عن سالزبورغ وغادر إلى فيينا فنانًا حرًا.
فيينا: الحرية الإبداعية والسنوات الأخيرة
في فيينا تزوّج موزارت كونستانس فيبر وتفرّغ للإبداع. قال هايدن لليوبولد إنه يعتبر ابنه أعظم ملحّن يعرفه. لم تدم النجاحات الأولى طويلًا؛ بقيت انتصارات براغ وحدها ثابتة. منذ 1788 تراكمت الصعوبات المادية مع تكاثر الروائع.
في 1791 انتصرت الناي السحري (زينغشبيل، نص شيكانيدر) في 30 سبتمبر في Theater an der Wien، كُتبت بالتوازي مع الريكوييم غير المكتمل. توفي موزارت في 5 ديسمبر 1791. أكّد فاغنر وغوته ودوكا وغيون لاحقًا وضوح لغته الموسيقية الفريد.
أوبرا موزارت: الزينغشبيل والبافا والسيريا
ربما يتجلى عبقرية موزارت بأقوى صورة في الأوبرا. بالاحتكاك بـ ج. ك. باخ وبتشيني وساكيني وسامارتيني جرّب كل الأنواع: زينغشبيل وأوبرا سيريا وأوبرا بافا ودراما جيوكوزو. رفع الزينغشبيل الألماني إلى مرتبة رفيعة، وهو المقابل الأكثر شعبية للبافا الإيطالية. مقولته الشهيرة: يجب أن تكون الشعر الابنة المطيعة للموسيقى. وأحب أن يناسب اللحن المغنّي كما يناسب الثوب المفصّل جيدًا.
معالم النضج: الخطف من السراي (1782)، زواج فيغارو (1786، دا بونتي)، دون جيوفاني (1787، براغ)، كوزي فان توته (1790)، رحمة تيتو والناي السحري (1791). معمار واضح وأسلوب طبيعي ونفسية الشخصيات: هذا ميدان البل كانتو الكلاسيكي في CALYP، من الخط والمرونة إلى طبقات ملكة الليل الحادة.
السمفونيات والكونشرتات والأسلوب الكلاسيكي
يمتد إنتاج موزارت السمفوني من 1764 إلى 1788: 41 سمفونية، غالبًا في المقام الكبير، ونصفها تقريبًا في ثلاث حركات. الأخيرة الثلاث (1788)، رقم 39 مي بيمول ماجور ورقم 40 صول مينور ورقم 41 دو ماجور «جوبيتر»، توجّ مع هايدن السمفونية الكلاسيكية في القرن الثامن عشر.
الكونشرتات: 28 للبيانو و5 للكمان و1 للكلارينيت و4 للهورن، إضافة إلى الناي والباسون والناي والهارب. موسيقى الحجرة (سوناتات و23 رباعية و6 خماسيات) والأعمال الدينية (قداس التتويج وقداس دو مينور والصلوات المسائية والريكوييم) تكمّل الصورة. أناقة طبيعية للجملة ووضوح وتوازن شكلي: يبقى موزارت نموذج الملحّن الكلاسيكي، فنانًا مستقلًا مبكرًا بثمن مادي باهظ.
خط زمني وأعمال أساسية
- 1756: الولادة في سالزبورغ.
- 1762-1766: جولات الطفل المعجزة (ميونيخ، فيينا، باريس، لندن…).
- 1769-1772: رحلات إيطالية (سامارتيني، الأب مارتيني).
- 1781: القطيعة مع كولوريدو؛ الاستقرار في فيينا؛ الزواج من كونستانس فيبر.
- 1782-1791: الأوبرات الكبرى (السراي، فيغارو، دون جيوفاني، كوزي، تيتو، الناي السحري).
- 1788: السمفونيات الثلاث الأخيرة (39، 40، 41 «جوبيتر»).
- 5 ديسمبر 1791: الوفاة في فيينا؛ الريكوييم غير مكتمل.
فهرس كوشيل: أكثر من 600 رقم في كل الأنواع.
موزارت والصوت في CALYP
في CALYP (مركز فن الغناء الغنائي في باريس) يبني موزارت دراسة البل كانتو الكلاسيكي: خط مستمر ومرونة وصياغة الزينغشبيل وطبقات حادة مكشوفة (ملكة الليل). أديلين تونيوتي، مغنّية ومعلّمة ومؤلفة تشريح الغناء (Marabout / Hachette، 2024)، تربط هذا الرصيد بالتقنية: الوضعية والتنفس والسجلات وصحة الصوت. للعمل الآمن على الطبقات الحادة انظر أيضًا كيف تغنّي النغمات العالية.
تاريخ الموسيقى ليس ديكورًا: يوضح الأسلوب المتوقع في الدرس والماستر كلاس وعلى المسرح.
أسئلة شائعة عن موزارت
متى وُلد موزارت ومتى توفي؟
وُلد موزارت في سالزبورغ عام 1756 وتوفي في فيينا في 5 ديسمبر 1791 عن 35 عامًا، تاركًا الريكوييم غير مكتمل.
ما أشهر أوبرات موزارت؟
الأكثر عرضًا هي زواج فيغارو (1786) ودون جيوفاني (1787) وكوزي فان توته (1790) والناي السحري (1791)، إضافة إلى الخطف من السراي وإدومينيو.
كم سمفونية ألّف؟
يسجّل الفهرس 41 سمفونية؛ الثلاث الأخيرة (1788) قمة إنتاجه الأوركسترالي.
لماذا يهم موزارت المغنّين؟
لأنه يجمع طبيعية الجملة ووضوح الشكل والدراما: نموذج بل كانتو كلاسيكي للخط والمرونة والأسلوب.
ما فهرس كوشيل؟
هو ترقيم أعمال موزارت من القرن التاسع عشر؛ يتجاوز 600 رقم (المرجع «K.» أو «KV»).
للمزيد
في مجموعة تاريخ الموسيقى
إلى التطبيق
غنّ موزارت بمعالم راسخة
اربط رصيد موزارت بالتقنية الصوتية مع فريق CALYP.